11 de maio de 1940

11 de maio de 1940

11 de maio de 1940

Frente Ocidental

Tropas alemãs cruzam o Canal Albert

Forte Eben-Emael tomado por tropas aerotransportadas

Guerra no ar

Noite de 10-11 de maio: primeiras bombas aliadas caíram sobre a Alemanha, quando Whitleys atacou alvos perto de um ataque perto de München Gladbach

Caribenho

Tropas aliadas desembarcam em Curaçao e Aruba, possessões holandesas



Notas Sindicais

Fonte: Apelo Socialista, Vol. IV No. 19, 11 de maio de 1940, p. 2
Transcrição e marcação de amplificação: Einde O & # 8217 Callaghan para o Enciclopédia do Trotskismo On-Line (ETOL).

Os chefes estão ficando mais ousados

Cada edição da imprensa diária traz novas evidências da ousadia crescente da campanha contra os trabalhadores organizados. A Câmara de Comércio dos Estados Unidos em sua recente convenção anual em Washington, D.C. falou claramente sobre o assunto.

A Câmara exigiu ação governamental & ldquoto evitar paralisações de transporte decorrentes de violações de acordos de trabalho marítimo. & Rdquo Nem uma palavra sobre impedir que os armadores violem os acordos, apenas uma exigência de que os trabalhadores sejam impedidos de fazer algo eficaz a respeito.

Rotulando a Lei de Relações Trabalhistas Nacionais como um & ldquoserioso impedimento para a recuperação & rdquo, este augusto órgão exigiu & ldquo-fundamentais e emendas muito necessárias & rdquo à Lei. Passando à questão da Lei das Horas Salariais, a Câmara declara que “seus aspectos humanitários ao lidar com salários opressivamente baixos pertencem aos estados, cada um dos quais pode levar em consideração as condições reais que devem ser atendidas”.

Em outras palavras, os patrões querem que a Lei Nacional de Relações do Trabalho emasculada para que não contenha nenhuma das características que de alguma forma são úteis ao trabalho e, além disso, querem que a regulamentação de salários mínimos e horas máximas seja revertida para o solado jurisdição dos estados individuais onde até mesmo as disposições atuais de salário mínimo, embora estejam agora em níveis de fome, podem ser reduzidas ainda mais.

Ele sentou-se no Congresso como & ldquoAmigo do Trabalho & rdquo

O ex-senador James A. Reed, de Missouri, testemunhando perante o comitê de investigação do NLRB, inadvertidamente deu aos trabalhadores uma imagem clara da farsa e da hipocrisia que cerca o mito da representação democrática dos trabalhadores no atual aparato de estado. Reed, por muitos anos, presumiu falar como um "amigo do trabalho" no Congresso dos Estados Unidos. Suas reais motivações ao votar em vários atos legislativos são claramente esclarecidas em seu depoimento perante o Comitê Smith.

Sua esposa é proprietária da Nelly-Donnelly Garment Company, de Kansas City, Missouri. Tem havido uma longa controvérsia entre esta empresa e o Sindicato Internacional de Trabalhadores em Vestuário Feminino. Reed invocou todo o veneno sob seu comando quando começou a descrever seus sentimentos em relação ao ILGWU.

Ele se referiu ao NLRB como um órgão & ldquositting para decidir as maiores questões que chegam a um tribunal, exceto questões de vida e liberdade. & Rdquo Em outras palavras, no que diz respeito a Reed, a consideração mais importante em sua mente, exceto & ldquoquestions de vida e liberdade, & rdquo é que a Nelly-Donnelly Garment Company, na qual ele tem um interesse pessoal, possa operar sem sindicatos e com salários exorbitantes.

O caso de James A. Reed é apenas típico dos chamados "amigos do trabalho", eleitos para o aparato do governo.

Os chefes não gostam de trabalhadores educados

Temeroso de que os jovens sejam mantidos na escola por muito tempo para seu próprio bem, Henry I. Harriman, um ex-presidente da Câmara de Comércio dos Estados Unidos, em um recente discurso na reunião anual do Conselho Americano de Educação, exortou a importância de agrupar os jovens trabalhadores nas instalações industriais em tenra idade. Disse o Sr. Harriman: & ldquoSe os jovens sentirem que têm direito ao sustento sem trabalho, há uma grande probabilidade de que se tornem encargos permanentes sobre a sociedade. & Rdquo

Esta declaração é o preâmbulo da política universal de empregadores de privar os filhos dos trabalhadores de qualquer coisa mais do que uma educação superficial. Quer haja ou não empregos disponíveis para eles, é & ldquoun-americano & rdquo que eles se tornem & ldquocharges na sociedade. & Rdquo Os filhos dos Harrimans, dos Morgans e dos Vaus recebem uma educação completa, mas isso é diferente, dizem eles.

Uma prévia do que esperar quando Roosevelt, agindo por Wall Street, conseguiu reunir os trabalhadores americanos para a Segunda Guerra Mundial, está ocorrendo agora na Austrália. Mineiros de carvão em greve em New South Wales realizaram um empate eficaz. O governo está se preparando para & ldquocompel & rdquo proprietários de minas de carvão para abrir suas minas imediatamente. Em outras palavras, o governo está se preparando para utilizar os militares para esmagar o ataque.

CIO empresta métodos de chefe para usar contra AFL

Sob o título Mantendo-se com a AFL, a edição de 6 de maio do CIO News busca utilizar da maneira mais reacionária as ações judiciais contra George Scalise dos Building Service Employees, Joe Ozanic do AFL Progressive Miners Union e Willie Bioff do União das mãos do palco de Hollywood.

Não há nada deturpado: o caráter reacionário do item reside naquilo que não é dito. Scalise é acusado de & ldquograft, extorsão e corrupção. & Rdquo Nem uma palavra sobre os métodos seguidos pelo Procurador Dewey neste caso e as reais implicações desta iniciativa para o movimento trabalhista. Ozanic está enfrentando uma ação governamental pela cobrança de $ 550 em multas cobradas por & ldquocrimes em Illinois há vários anos. & Rdquo Bioff está cumprindo uma pena de 6 meses na prisão do Condado de Cook em Illinois, por uma & ldquoold sentença de alcoviteira. & Rdquo

Nem uma palavra aparece sobre o significado das ações do estado burguês em voltar aos registros para desenterrar essas questões para um processo criminal contra funcionários do trabalho. Isso deve ser claramente chamado à atenção dos líderes pelas bases dos sindicatos CIO. Os ataques à AFL hoje são nada mais nada menos do que um precursor de ataques semelhantes ao CIO amanhã.

O Conselho de CIO em Quakertown, Pensilvânia, votou para estabelecer um comitê para cuidar de seus membros desempregados. O Comitê deve fornecer maneiras e meios para que os sindicatos CIO continuem a representar os interesses de seus membros, mesmo quando eles estão desempregados. Ele tentará encontrar uma base para a cooperação geral do CIO com todos os trabalhadores desempregados em Quakertown. Esta ação progressiva deve e deve eventualmente ser imitada por todos os sindicatos.


Traços da 2ª Guerra Mundial Perdas do Exército Belga na Holanda 10/05/1940 - 30/06/1940

Durante a Campanha de Oito Dias (10 de maio - 28 de maio de 1940), como é chamada a batalha do Exército Belga contra os invasores alemães, cerca de 6.000 militares belgas morreram. Não se sabe quantos soldados belgas continuaram lutando após a capitulação - sabe-se que vários desses homens morreram durante a evacuação de Dunquerque.

Uma pequena parte deles perdeu a vida na Holanda, alguns em combate, em Zeeuws Vlaanderen, mas a maioria morreu como prisioneiro de guerra enquanto o navio que os levava para a Alemanha navegava sobre uma mina magnética alemã, perto de Willemstad.

O verdadeiro número de soldados belgas que perderam suas vidas na Holanda nunca será conhecido. Pelo que eu sei, uma comissão como a Commonwealth War Graves Commission, o Volksbund Deutsche Kriegsgr & aumlberf & uumlrsorge e o Oorlogsgravenstichting não existe na Bélgica.

Muitos dos mortos foram repatriados após a guerra para cemitérios na Bélgica - o que torna impossível fazer uma contagem confiável.

Ao comparar diferentes listas de vítimas de guerra belgas, é possível dar pelo menos estes números mínimos para a Holanda:

Soldados belgas morreram em combate na Holanda:
Zelândia: 18 homens

Soldados belgas morreram como prisioneiros de guerra na Holanda:
Maastricht: 8 a 11 homens
Oudenbosch: 1 homem
Willemstad: 167? homens

Soldados belgas desembarcaram na Holanda, maio de 1940:
Westkapelle: 1 homem

Os nomes de 1793 dos 6.000 soldados belgas que morreram em maio de 1940 estão registrados nas páginas De gesneuvelden van Mei '40.


Perdas no combate belga, 21 de maio de 1940 - 26 de maio de 1940, Holanda

A última parte da Holanda que não estava sob controle dos alemães era Zeeuws Vlaanderen.

A 68ª Divisão francesa foi instruída a se posicionar ao longo da costa da costa oeste até a pequena baía chamada 'De Braakman', quase na metade do caminho Zeeuws-Vlaanderen. A 60ª Divisão francesa tomou posições ao longo da costa Westerschelde da baía a leste, onde foi flanqueada por alguns batalhões da 21ª Divisão francesa que defendiam a última parte da costa até a margem oeste do Canal Escalda.

No lado leste do Scheld, o exército belga havia assumido posições defensivas. Ao lado dos remanescentes da 60ª e 68ª Divisão, muitas outras unidades foram apresentadas em Zeeuws-Vlaanderen. Algumas empresas organizadas ou seções de tropas holandesas de 38 e 40 Regiment Infantery, bem como outras unidades menores e algumas unidades belgas da 1ª e 2ª Divisão de Cavalaria.

Também chegaram os notórios belgas & quotArdense Jagers & quot, uma unidade de combate de elite que, além das habilidades de combate de elite, provou ser homens rudes com pouca civilização. A trilha deles através de Zeeuws-Vlaanderen foi fácil de seguir pelo tumulto e saques de aldeias.

Próximo a essas unidades, alguns milhares de tropas holandesas desorganizadas foram encontradas em Zeeuws-Vlaanderen. Homens de pelo menos quatorze regimentos diferentes foram identificados, mas uma infinidade de unidades menores também foram representadas. Muitas dessas tropas tentaram chegar à França. Alguns conseguiram, muitos foram capturados em seu caminho de qualquer maneira.

Nos dias que se seguiram, Zeeuws-Vlaanderen ficou cada vez mais isolado. Já no dia 18 os alemães ocupavam as cidades belgas de Leuven, Mechelen e Bruxelas. Eles também conseguiram penetrar na dura linha de defesa em torno de Antuérpia. Quando logo depois que o formidável exército de tanques de Guderian conseguiu seguir o Somme para o oeste, a enorme garra alemã em torno da Bélgica quase se fechou. No dia 22, os alemães alcançaram a costa ao sul de Boulogne. A partir daí, foi simplesmente uma contagem regressiva em que estágio os alemães ocupariam Zeeuws-Vlaanderen.

No dia 22 de maio, a 60ª e a 68ª Divisões francesas deixaram Zeeuws-Vlaanderen, e um dia depois as duas Divisões de Cavalaria belgas se seguiram. Essas unidades não deixaram simplesmente Zeeuws-Vlaanderen, elas roubaram tudo o que puderam encontrar de qualquer valor. Quase todos os vilarejos em Zeeuws-Vlaanderen encontraram suas lojas e armazéns em um estado de completo vazio e muitas vezes em pedaços. Muitos habitantes da área experimentaram a futura força ocupacional um alívio em comparação com as forças aliadas. Essa sensação de alívio não duraria muito.

No dia 24, a parte oriental de Zeeuws-Vlaanderen foi ocupada pelos alemães, após alguns breves mas intensos combates em torno de Terneuzen. Isso duraria até 29 de maio, antes que o último pedaço de solo holandês finalmente caísse nas mãos dos alemães. Foi no dia seguinte à capitulação belga. Demoraria mais de quatro anos para que esse pedaço da Holanda fosse libertado do jugo alemão. Uma era negra e negra havia acabado de começar.

e copie Allert Goossens, leia a história completa em War over Holland

PRISIONEIROS DE GUERRA BELGA QUE MORRERAM NA HOLANDA, MAIO E JUNHO DE 1940

Em maio e junho de 1940, oito ou nove prisioneiros de guerra belgas morreram, provavelmente de ferimentos sofridos em combate. Pode ser que o número verdadeiro fosse onze (ver 12/10/1940).

Em 30/05/1940, um prisioneiro de guerra belga morreu, provavelmente devido a ferimentos sofridos em combate.

De: Belgian War Cemetery, Willemstad (Information World War Two Foundation)

Em 30 de maio de 1940, o & quotRhenus 127 & quot, embalado com 1200 prisioneiros de guerra, navegou sobre uma mina magnética alemã, em 'Hollands Diep, perto de Willemstad. O navio se partiu em dois e afundou. A maioria dos prisioneiros conseguiu se salvar, mas 167 soldados belgas morreram afogados (Wiesner afirma '132').

134 As vítimas são enterradas no Cemitério de Guerra Belga de Willemstad, parque Havenhoofd, Willemstad. Neste cemitério descansam um total de 159 soldados belgas que morreram na Holanda (alguns deles em 1944/1945).

11/05/1940: Maastricht

Jozef Reyniers,?, 14 & eacute Artillerie, idade desconhecida, 11/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)
Maurice Jules Vancoppernolle,?,?, 29 anos, 11/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)

12/05/1940: Maastricht

Gustaaf de Koster, Cabo, 18 e eacute Linie / 15, idade 27, 12/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)
Andre De Pessemier, Cabo, 18 e eacute Linie, 26, 12/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)
Jan Vrijsen, Brancardier, 31 anos, 12/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)
Pierre Zoller,?, Ardeense Jagers ?, idade desconhecida, 12/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)

Landri Lambert,?, 5 & eacute Linie,?, Morreu em Humbeek (B) ou Maastricht (DOW como POW?)
cópia de segurança

16/05/1940: Maastricht

Henri Portelle, Onderluitenant (Res.), 2 & eacute Karabiniers / 4, idade desconhecida, 16/05/1940, Maastricht (DOW como POW?)

Maio de 1940: Zeeland

A.E. Bonvart (ou Alphense E. Bouvart *),?,?, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent
E.L.L. Hubant, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent
P.L. Kiekens, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent
C.L.A. van de Look, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent
Jan Lodewijk Segers, Soldier, 2 Rgt. Gidsen, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent (W. de Meester: 26/05/1940)
D. G. Spies, Soldier, 2 Rgt. Gidsen, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent (W. de Meester: Dionys Joris Spies, 26/05/1940)
Petrus J. Taes,?,?, KIA entre 21 e 23/05/1940, Sas van Gent, originalmente enterrado Algemene Begraafplaats Sas van Gent

Cornelis Norbertus Fransiscus Willemsen, Sold., Escadron E.M. 3e Regimento Lanciers, idade 23, 23/05/1940, morreu em Schoondijke morto por fogo de artilharia.

Robert Berckmans, Soldier, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg
Henri A. Bruneau, Soldado, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg
Albert F. Colhoven, Soldado, 2 Rgt Gidsen, 24 anos, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg, agora enterrado Hoboken (B)
J.V. de Cuber (ou Joseph de Cubber *), Soldado, 19 Rgt Art, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg
Josef Geens, soldado, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg
Frantz. Jacob, soldado, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg
Frans G.A.M. Meeus, soldado, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg
Marcel E.Wuytack, Soldado, 2 Rgt Gidsen, 24/05/1940, morreu em Aardenburg originalmente enterrado RK Begraafplaats Aardenburg

Marcel Wagner,?, Ardeense Jagers ?, idade desconhecida, Hulst, 26/05/40

Frans Decat,?, /, 30/05/1940, Westkapelle (levado à costa neste dia)

Raoul Dubois, 1 & eacute Ardeense Jagers, 30/05/1940, morreu em Oudenbosch. (DOW como POW?)

Rhenus 127 - vítimas (incompleto)

Não está claro quantos soldados belgas perderam a vida nesta tragédia. De 132 a quase 200.

Florimont Baetens, Soldado,?, 26 anos, 30/05/1940, Willemstad
Maurice Balcaen, Soldado,?, 32 anos, 30/05/1940, Willemstad
Jean Beine, Soldado,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Jean Breyer, Cabo, 1 & eacute Ardeense Jagers, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
? Claes [de Hasselt?], Cabo, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Cyriel De Messemaeker, Soldado,?, Idade desconhecida, 30/05/40, Willemstad
Georges L. L & egravefevre, Cabo, 4 e eacute Ardeense Jagers, 35 anos, 30/05/1940, Willemstad. Embarcado em terra em Bruinisse, em 03/08/1940. Bruinisse (NL) originalmente enterrado, agora Mussy-la-Ville (B)
Alphonse Leroi, Soldado,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
August Martens, Cabo, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Charles Martens, Soldier, 15 & eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Jozef Lodewijk Meerberghs, soldado, 7 e eacute Linie / 5, idade 22, 30/05/1940, Willemstad
Jean Moers, Soldado, 4 & eacute Intendance, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
D & eacutesir & eacute Neefs,?, 15 & eacute Linie, de 32 anos, 30/05/1940, Willemstad
Emiel Noben, Soldado, 29 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Emiel Renaerts, Cabo, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Georges Rosseels, Soldier,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Maxim Servais, Cabo, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Jean Marhieu Slenders,?,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Jean Jozef Teirlinck, Sargento, 15 e eacute Linie, 25 anos, 30/05/1940, Willemstad
Albert Tureluren, Soldado, 15 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Michel Tyskens, Sargento, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Cornelis Frans Van Biesen, soldado, 11 e eacute Linie, 33, 30/05/1940, Willemstad
Rene Van de Velde, Soldado,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Jean Van Herck, Soldado, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Hubert Vanderstegen,?,?, Idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Gilbert Vandeweert, Sargento, 11 e eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Leopold Vangeel, Soldier, 29 & eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad
Fran & ccedilois Vanormelingen, Soldado, 11 & eacute Linie, idade desconhecida, 30/05/1940, Willemstad

Leonard Ost,?,?, 06/08/1940, Bommel (DOW como POW?)

Eugene Pulman, Cabo, 8 e eacute Linie / 3, idade desconhecida, 06/08/1940, Maastricht (DOW como POW?)

Jean Lamy,?, Ardeense Jagers ?, idade desconhecida, 01/07/1940, Willemstad (vítima de Rhenus?)



10/12/1940, Maastricht (NL)

Gerard Vernest, Cabo, 18 e eacute Linie, idade desconhecida, 12/10/1940, Maastricht (DOW como POW?)
Jean Baptiste Vranckx, Soldado, 18 e eacute Linie, idade desconhecida, 12/10/1940, Maastricht (DOW como POW?)
[será que ambos morreram em 12/05/1940?]

Fontes:
Ren & eacute Hoebeke, Slagveld Sloedam
Patrick De Wolf, De [Belgische] Gesneuvelden van Mei 1940.
W. de Meester, Wings to Victory, Belgische gesneuvelden mei 1940

O Ministério das Relações Exteriores da Bélgica, Bélgica O relato oficial do que aconteceu 1939-1940
Brian Bond, França e Bélgica, 1939-1940
Peter D. Cornwell, A Batalha da França, Antes e Agora, 2008
Cynrik De Decker en Jean-Louis Roba, Mei 1940 boven Belgi & euml: de luchtstrijd tijdens de achttiendaagse veldtocht, De Krijger, Erpe-Mere, 1993
Major L.F. Ellis, The War in France and Flanders, 1939-1940, 1954
J.Fabribeckers, La Campage de L'armee Belge em 1940
Telford Taylor, A Marcha da Conquista
General Wetzel, Der Angrif der 255. Division & uumlber die Lys
Michael Wiesner, & quotWer die macht hat, hat recht & quot. De Belgische krijgsgevangenen em Duitsland en de Conventie van Gen & egraveve, 1940-1945, 2005

Esta página é dedicada aos soldados, marinheiros e aviadores belgas que perderam a vida na defesa da Holanda, em maio de 1940.


1854: Pessoas x Hall determina que o povo chinês não pode testemunhar contra réus brancos

Com os crimes de ódio contra asiático-americanos disparando durante a pandemia, muitos escolhem a Lei de Exclusão Chinesa de 1882 como um marco histórico de como são tratados nos EUA. Em vez disso, é o notório caso de 1854 da Suprema Corte da Califórnia de Pessoas x Hall. George Hall foi condenado por assassinato por meio do depoimento de três testemunhas oculares chinesas. Na apelação, o tribunal desqualificou o depoimento. A Califórnia proibiu grupos específicos (& ldquoNegros, negros, indianos e mulatos & rdquo) de testemunhar contra os brancos, mas & # 8220Chinês & # 8221 não foi incluído. Este juiz tornou-se legislador ao interpretar, através de sua lógica complicada, que os chineses eram & # 8220Indianos & # 8221 e / ou & # 8220Pretos. & # 8221 A opinião vomitou racismo vil citando a ameaça eminente de que se os chineses podem testemunhar contra os brancos, eles se tornariam cidadãos totalmente iguais. Isso marca o início de como a discriminação contra os asiáticos se tornou a norma.

Hall fugiu com um assassinato.

& mdashAndrew Leong, professor associado de filosofia, estudos jurídicos, estudos latino-americanos e asiático-americanos na Universidade de Massachusetts, em Boston


Conteúdo

Lennon nasceu no Liverpool Maternity Hospital, filho de Julia (nascida Stanley) (1914–1958) e Alfred Lennon (1912–1976). Alfred era um marinheiro mercante de ascendência irlandesa que estava ausente na época do nascimento de seu filho. [4] Seus pais o chamaram de John Winston Lennon em homenagem a seu avô paterno, John "Jack" Lennon, e ao primeiro-ministro Winston Churchill. [5] Seu pai costumava estar fora de casa, mas enviava cheques de pagamento regulares para 9 Newcastle Road, Liverpool, onde Lennon morava com sua mãe [6]. Os cheques pararam quando ele se ausentou sem licença em fevereiro de 1944. [7] [8] Quando finalmente voltou para casa, seis meses depois, ofereceu-se para cuidar da família, mas Julia, então grávida do filho de outro homem, rejeitou a ideia. [9] Depois que sua irmã Mimi reclamou aos Serviços Sociais de Liverpool duas vezes, Julia deu a ela a custódia de Lennon.

Em julho de 1946, o pai de Lennon a visitou e levou seu filho para Blackpool, com a intenção secreta de emigrar para a Nova Zelândia com ele. [10] Julia os seguiu - com seu parceiro na época, Bobby Dykins - e após uma discussão acalorada, seu pai forçou o menino de cinco anos a escolher entre eles. Em um relato desse incidente, Lennon escolheu seu pai duas vezes, mas quando sua mãe se afastou, ele começou a chorar e a seguiu. [11] De acordo com o autor Mark Lewisohn, no entanto, os pais de Lennon concordaram que Julia deveria levá-lo e dar-lhe uma casa. Uma testemunha que estava lá naquele dia, Billy Hall, disse que a representação dramática de um jovem John Lennon sendo forçado a tomar uma decisão entre seus pais é imprecisa. [12] Lennon não teve mais contato com Alf por quase 20 anos. [13]

Durante o resto de sua infância e adolescência, Lennon viveu em Mendips, 251 Menlove Avenue, Woolton, com Mimi e seu marido George Toogood Smith, que não tinha filhos. [14] Sua tia comprou volumes de contos para ele, e seu tio, um leiteiro da fazenda de sua família, comprou para ele um órgão de boca e o envolveu na resolução de palavras cruzadas. [15] Julia visitava Mendips regularmente, e John frequentemente a visitava em 1 Blomfield Road, Liverpool, onde ela tocou discos de Elvis Presley para ele, ensinou-lhe banjo e mostrou a ele como tocar "Ain't That a Shame" por Fats Domino. [16] Em setembro de 1980, Lennon comentou sobre sua família e sua natureza rebelde:

Uma parte de mim gostaria de ser aceita por todas as facetas da sociedade e não seja esse poeta / músico lunático espalhafatoso. Mas não posso ser o que não sou. Era eu quem todos os pais dos outros meninos - incluindo o pai de Paul - diziam: "Fique longe dele". Os pais reconheceram instintivamente que eu era um encrenqueiro, o que significa que não me conformava e iria influenciar seus filhos, o que fiz. Fiz o meu melhor para atrapalhar a casa de cada amigo. Em parte por inveja de não ter essa assim chamada casa. mas eu fez . Cinco mulheres eram minha família. Cinco Forte, inteligente, bela mulheres, cinco irmãs. Aconteceu que uma era minha mãe. [Ela] simplesmente não conseguia lidar com a vida. Ela era a caçula e tinha um marido que fugiu para o mar e a guerra começou e ela não aguentou mais, e acabei morando com a irmã mais velha dela. Agora, essas mulheres eram fantásticas. E essa foi minha primeira educação feminista. Eu iria infiltrar-me nas mentes dos outros meninos. Eu poderia dizer: "Os pais não são deuses porque não moro com os meus e, portanto, eu sei." [17]

Ele visitava regularmente seu primo, Stanley Parkes, que morava em Fleetwood e o levava em viagens aos cinemas locais. [18] Durante as férias escolares, Parkes costumava visitar Lennon com Leila Harvey, outra prima, e o trio costumava viajar para Blackpool duas ou três vezes por semana para assistir aos programas. Eles iriam visitar o Blackpool Tower Circus e ver artistas como Dickie Valentine, Arthur Askey, Max Bygraves e Joe Loss, com Parkes lembrando que Lennon gostava particularmente de George Formby. [19] Depois que a família de Parkes se mudou para a Escócia, os três primos costumavam passar as férias escolares juntos lá. Parkes relembrou: "John, a prima Leila e eu éramos muito próximos. De Edimburgo, íamos de carro até a casa da família em Durness, que foi desde a época em que John tinha nove anos até cerca de 16 anos". [20] O tio de Lennon, George, morreu de hemorragia hepática em 5 de junho de 1955, aos 52 anos. [21]

Lennon foi criado como anglicano e frequentou a Escola Primária Dovedale. [22] Depois de passar em seu exame de 11+, ele freqüentou a Quarry Bank High School em Liverpool de setembro de 1952 a 1957, e foi descrito por Harvey na época como um "despreocupado, bem-humorado, fácil de lidar, animado rapaz". [23] Ele costumava desenhar caricaturas cômicas que apareciam em sua própria revista escolar feita por ele mesmo, chamada de Uivo Diário. [24] [nb 2]

Em 1956, Julia comprou para John sua primeira guitarra. O instrumento era um acústico Gallotone Champion barato, para o qual ela emprestou ao filho cinco libras e dez xelins com a condição de que o violão fosse entregue em sua própria casa e não na de Mimi, sabendo bem que sua irmã não apoiava as aspirações musicais do filho. [26] Mimi estava cética quanto à afirmação de que ele seria famoso um dia, e esperava que ele ficasse entediado com a música, muitas vezes dizendo a ele: "A guitarra está muito bem, John, mas você nunca vai ganhar a vida disso. " [27]

Em 15 de julho de 1958, Julia Lennon foi atropelada e morta por um carro enquanto caminhava para casa depois de visitar a casa dos Smith. [28] A morte de sua mãe traumatizou o adolescente Lennon, que, durante os dois anos seguintes, bebeu muito e frequentemente entrou em brigas, consumido por uma "fúria cega". [29] A memória de Julia serviria mais tarde como uma grande inspiração criativa para Lennon, inspirando canções como a canção dos Beatles de 1968 "Julia". [30]

Os anos de escola secundária de Lennon foram marcados por uma mudança em seu comportamento. Os professores da Quarry Bank High School o descreveram assim: "Ele tem muitas ambições erradas e sua energia muitas vezes é perdida", e "Seu trabalho sempre falta esforço. Ele se contenta em 'vagar' em vez de usar suas habilidades." [31] O mau comportamento de Lennon criou uma brecha em seu relacionamento com sua tia.

Lennon foi reprovado nos exames de nível O e foi aceito no Liverpool College of Art depois que sua tia e o diretor intervieram. [32] Na faculdade, ele começou a usar roupas de Teddy Boy e foi ameaçado de expulsão por seu comportamento. [33] Na descrição de Cynthia Powell, colega de Lennon e posteriormente sua esposa, ele foi "expulso da faculdade antes de seu último ano". [34]

Formação, fama e turnês: 1956-1966

Aos 15 anos, Lennon formou um grupo de skiffle, os Quarrymen. Nomeado após Quarry Bank High School, o grupo foi estabelecido por Lennon em setembro de 1956. [35] No verão de 1957, os Quarrymen tocaram um "conjunto de canções animadas" composto de meio skiffle e meio rock and roll. [36] Lennon conheceu Paul McCartney na segunda apresentação do Quarrymen, que foi realizada em Woolton em 6 de julho na festa do jardim da Igreja de São Pedro. Lennon então pediu a McCartney para se juntar à banda. [37]

McCartney disse que tia Mimi "estava muito ciente de que os amigos de John eram de classe baixa" e frequentemente o tratava com condescendência quando ele chegava para visitar Lennon. [38] De acordo com o irmão de McCartney, Mike, seu pai também desaprovava Lennon, declarando que Lennon colocaria seu filho "em apuros". [39] O pai de McCartney, no entanto, permitiu que a banda iniciante ensaiava na sala da família em 20 Forthlin Road. [40] [41] Durante este tempo, Lennon escreveu sua primeira canção, "Hello Little Girl", que se tornou um hit no Reino Unido para o Fourmost em 1963. [42]

McCartney recomendou que seu amigo George Harrison se tornasse o guitarrista principal. [43] Lennon achava que Harrison, então com 14 anos, era muito jovem. McCartney planejou um teste no andar superior de um ônibus de Liverpool, onde Harrison tocou "Raunchy" para Lennon e foi convidado a entrar. [44] Stuart Sutcliffe, amigo de Lennon da escola de arte, mais tarde se juntou como baixista. [45] Lennon, McCartney, Harrison e Sutcliffe se tornaram "The Beatles" no início de 1960. Em agosto daquele ano, os Beatles foram contratados para uma residência de 48 noites em Hamburgo, na Alemanha Ocidental, e precisavam desesperadamente de um baterista. Eles pediram a Pete Best que se juntasse a eles. [46] A tia de Lennon, horrorizada quando ele contou a ela sobre a viagem, implorou a Lennon para continuar seus estudos de arte. [47] Após a primeira residência em Hamburgo, a banda aceitou outra em abril de 1961 e uma terceira em abril de 1962. Assim como os outros membros da banda, Lennon foi apresentado a Preludin enquanto estava em Hamburgo, [48] e regularmente tomava a droga como um estimulante durante suas longas apresentações noturnas. [49]

Brian Epstein dirigiu os Beatles de 1962 até sua morte em 1967. Ele não tinha nenhuma experiência anterior em dirigir artistas, mas teve uma forte influência no código de vestimenta e na atitude do grupo no palco. [50] Lennon inicialmente resistiu às suas tentativas de encorajar a banda a apresentar uma aparência profissional, mas acabou concordando, dizendo "Vou usar um balão ensanguentado se alguém for me pagar." [51] McCartney assumiu o baixo depois que Sutcliffe decidiu ficar em Hamburgo, e Best foi substituído pelo baterista Ringo Starr, completando a formação de quatro integrantes que permaneceria até a separação do grupo em 1970. O primeiro single da banda, "Love Me Do" foi lançado em outubro de 1962 e alcançou o 17º lugar nas paradas britânicas. Eles gravaram seu primeiro álbum, Por favor me agrade, em menos de 10 horas em 11 de fevereiro de 1963, [52] um dia em que Lennon estava sofrendo os efeitos de um resfriado, [53] o que é evidente no vocal da última música a ser gravada naquele dia, "Twist and Shout". [54] A parceria de composição de Lennon-McCartney rendeu oito de suas quatorze faixas. Com algumas exceções, sendo uma delas o próprio título do álbum, Lennon ainda não tinha trazido seu amor pelo jogo de palavras para as letras de suas canções, dizendo: "Estávamos apenas escrevendo canções. Canções pop sem pensar mais nelas do que isso - para criar um som. E as palavras eram quase irrelevantes ". [52] Em uma entrevista de 1987, McCartney disse que os outros Beatles idolatravam Lennon: "Ele era como nosso pequeno Elvis. Todos nós admirávamos John. Ele era mais velho e era o líder, ele era o mais inteligente e o mais rápido. mais inteligente. " [55]

Os Beatles alcançaram grande sucesso no Reino Unido no início de 1963. Lennon estava em turnê quando seu primeiro filho, Julian, nasceu em abril. Durante a apresentação do Royal Variety Show, que contou com a presença da Rainha Mãe e de outros membros da realeza britânica, Lennon zombou do público: "Para nossa próxima música, gostaria de pedir sua ajuda. Para as pessoas nos assentos mais baratos, bata palmas. e o resto de você, se você apenas sacudir suas joias. " [56] Após um ano de Beatlemania no Reino Unido, a histórica estreia do grupo em fevereiro de 1964 nos Estados Unidos The Ed Sullivan Show marcou seu avanço para o estrelato internacional. Seguiu-se um período de dois anos de constantes turnês, filmagens e composições, durante o qual Lennon escreveu dois livros, Em Sua Própria Escrita e Um espanhol trabalhando. [57] Os Beatles receberam reconhecimento do estabelecimento britânico quando foram nomeados membros da Ordem do Império Britânico (MBE) em 1965 Queen's Birthday Honors. [58]

Lennon ficou preocupado que os fãs que assistiam aos shows dos Beatles não conseguiam ouvir a música acima dos gritos dos fãs, e que a musicalidade da banda estava começando a sofrer como resultado. [59] O "Socorro!" De Lennon expressou seus próprios sentimentos em 1965: "Eu significou isto . Era eu cantando 'help' ". [60] Ele havia engordado (mais tarde ele se referiria a isso como seu período" Fat Elvis "), [61] e sentiu que estava subconscientemente procurando uma mudança. [62] ano em que ele e Harrison foram introduzidos ao LSD sem saber quando um dentista, oferecendo um jantar com a presença dos dois músicos e suas esposas, temperou o café dos convidados com a droga. [63] Quando eles quiseram sair, seu anfitrião revelou o que eles tinham levado, e os aconselhou fortemente a não sair de casa por causa dos prováveis ​​efeitos. Mais tarde, em um elevador em uma boate, todos acreditaram que estava pegando fogo, Lennon lembrou: "Estávamos todos gritando. quente e histérica. "[64] Em março de 1966, durante uma entrevista com Evening Standard A repórter Maureen Cleave, Lennon comentou: "O Cristianismo irá. Vai desaparecer e encolher. Somos mais populares do que Jesus agora - não sei o que vai primeiro, rock and roll ou Cristianismo." [65] O comentário passou praticamente despercebido na Inglaterra, mas causou grande ofensa nos EUA quando citado por uma revista local cinco meses depois. O furor que se seguiu, que incluiu a queima de discos dos Beatles, a atividade da Ku Klux Klan e ameaças contra Lennon, contribuíram para a decisão da banda de interromper a turnê. [66]

Anos de estúdio, separação e trabalho solo: 1966-1970

Após o último show da banda em 29 de agosto de 1966, Lennon filmou a comédia negra anti-guerra Como eu ganhei a guerra - sua única aparição em um filme não-Beatles - antes de voltar para seus companheiros de banda para um longo período de gravação, começando em novembro. [67] Lennon aumentou seu uso de LSD [68] e, de acordo com o autor Ian MacDonald, seu uso contínuo da droga em 1967 o trouxe "perto de apagar sua identidade". [69] O ano de 1967 viu o lançamento de "Strawberry Fields Forever", saudado por Tempo revista por sua "surpreendente inventividade", [70] e o álbum de referência do grupo Sgt. Banda Pepper's Lonely Hearts Club, que revelou letras de Lennon que contrastavam fortemente com as canções de amor simples dos primeiros anos do grupo. [71] No final de junho, os Beatles cantaram "All You Need Is Love" de Lennon como uma contribuição da Grã-Bretanha para o Nosso mundo transmissão por satélite, perante uma audiência internacional estimada em até 400 milhões. [72] Intencionalmente simplista em sua mensagem, [73] a música formalizou sua postura pacifista e forneceu um hino para o Verão do Amor. [74]

Depois que os Beatles foram apresentados ao Maharishi Mahesh Yogi, o grupo participou de um fim de semana de agosto de instrução pessoal em seu seminário de Meditação Transcendental em Bangor, País de Gales. [75] Durante o seminário, eles foram informados da morte de Epstein. "Eu sabia que estávamos com problemas então", disse Lennon mais tarde. "Eu não tinha nenhum conceito errado sobre a nossa capacidade de fazer qualquer coisa além de tocar música. Eu estava com medo - pensei, 'Já tivemos isso agora'." [76] McCartney organizou o primeiro projeto pós-Epstein do grupo, [77] o filme para televisão escrito, produzido e dirigido por ele mesmo Viagem com mistério mágico, que foi lançado em dezembro daquele ano. Embora o filme em si tenha provado ser seu primeiro fracasso crítico, o lançamento de sua trilha sonora, apresentando "I Am the Walrus" inspirado em Lewis Carroll, de Lennon, foi um sucesso. [78] [79]

Liderados pelo interesse de Harrison e Lennon, os Beatles viajaram para o ashram do Maharishi na Índia em fevereiro de 1968 para orientação adicional. [80] Enquanto estavam lá, eles compuseram a maioria das canções de seu álbum duplo Os Beatles, [81] mas a experiência mista dos membros da banda com a Meditação Transcendental sinalizou uma grande divergência na camaradagem do grupo. [82] Em seu retorno a Londres, eles se envolveram cada vez mais em atividades comerciais com a formação da Apple Corps, uma corporação multimídia composta pela Apple Records e várias outras empresas subsidiárias. Lennon descreveu o empreendimento como uma tentativa de alcançar "liberdade artística dentro de uma estrutura de negócios". [83] Lançado em meio a um período de agitação cívica e protestos, o single de estréia da banda pela gravadora Apple incluía o lado B de Lennon, "Revolution", no qual ele clamava por um "plano" ao invés de se comprometer com a revolução maoísta. A mensagem pacifista da canção levou ao ridículo dos radicais políticos na imprensa da Nova Esquerda. [84] Para aumentar as tensões nas sessões de gravação dos Beatles naquele ano, Lennon insistiu em ter sua nova namorada, a artista japonesa Yoko Ono, ao lado dele, violando assim a política da banda em relação a esposas e namoradas no estúdio.Ele ficou especialmente satisfeito com suas contribuições de composição para o álbum duplo e identificou-o como um trabalho superior para Sgt. Pimenta. [85] No final de 1968, Lennon participou de The Rolling Stones Rock and Roll Circus, um especial de televisão que não foi transmitido. Lennon se apresentou com o Dirty Mac, um supergrupo composto por Lennon, Eric Clapton, Keith Richards e Mitch Mitchell. O grupo também apoiou uma performance vocal de Ono. Uma versão em filme foi lançada em 1996. [86]

No final de 1968, o aumento do uso de drogas de Lennon e a crescente preocupação com Ono, combinados com a incapacidade dos Beatles de concordar sobre como a empresa deveria ser administrada, deixaram a Apple com necessidade de gerenciamento profissional. Lennon pediu a Lord Beeching para assumir o papel, mas ele recusou, aconselhando Lennon a voltar a fazer discos. Lennon foi abordado por Allen Klein, que administrou os Rolling Stones e outras bandas durante a invasão britânica. No início de 1969, Klein foi nomeado presidente-executivo da Apple por Lennon, Harrison e Starr, [87] mas McCartney nunca assinou o contrato de gestão. [88] Lennon e Ono se casaram em 20 de março de 1969, e logo lançaram uma série de 14 litografias chamadas "Bag One", retratando cenas de sua lua de mel, [89] oito das quais foram consideradas indecentes e a maioria das quais foram proibidas e confiscadas. [90] O foco criativo de Lennon continuou a ir além dos Beatles e, entre 1968 e 1969, ele e Ono gravaram três álbuns de música experimental juntos: Música inacabada nº 1: Two Virgins [91] (conhecido mais por sua capa do que por sua música), Música inacabada nº 2: Life with the Lions e Álbum de casamento. Em 1969, eles formaram a Plastic Ono Band, lançando Viva a Paz em Toronto, 1969. Entre 1969 e 1970, Lennon lançou os singles "Give Peace a Chance", que foi amplamente adotado como um hino anti-Guerra do Vietnã, [92] "Cold Turkey", que documentou seus sintomas de abstinência depois que ele se tornou viciado em heroína, [93 ] e "Instant Karma!".

Em protesto contra o envolvimento da Grã-Bretanha na "coisa Nigéria-Biafra" [95] (ou seja, a Guerra Civil da Nigéria), [96] seu apoio à América na Guerra do Vietnã e (talvez em tom de brincadeira) contra a "Turquia Fria" escorregando nas tabelas , [97] Lennon devolveu sua medalha MBE para a Rainha. Este gesto não afetou seu status MBE, ao qual não podia renunciar. [98] A medalha, junto com a carta de Lennon, é realizada na Chancelaria Central das Ordens de Cavalaria. [99]

Lennon deixou os Beatles em setembro de 1969, [100] mas concordou em não informar a mídia enquanto o grupo renegociava seu contrato de gravação. Ele ficou indignado com o fato de McCartney ter divulgado sua própria saída ao lançar seu primeiro álbum solo em abril de 1970. A reação de Lennon foi: "Jesus Cristo! Ele recebe todo o crédito por isso!" [101] Mais tarde, ele escreveu: "Eu comecei a banda. Eu acabei com ela. É tão simples quanto isso." [102] Em uma entrevista de dezembro de 1970 com Jann Wenner de Pedra rolando revista, ele revelou sua amargura para com McCartney, dizendo: "Eu fui um tolo por não fazer o que Paul fez, que foi usá-lo para vender um disco." [103] Lennon também falou da hostilidade que percebeu que os outros membros tinham em relação a Ono, e de como ele, Harrison e Starr "se cansaram de ser ajudantes de Paul. Depois que Brian Epstein morreu, desabamos. Paul assumiu e supostamente nos liderou . Mas o que está nos levando quando andamos em círculos? " [104]

Sucesso solo inicial e ativismo: 1970-1972

Em 1970, Lennon e Ono fizeram terapia primária com Arthur Janov em Los Angeles, Califórnia. Projetada para aliviar a dor emocional da primeira infância, a terapia envolvia dois meios-dias por semana com Janov durante quatro meses, ele queria tratar o casal por mais tempo, mas eles não sentiram necessidade de continuar e voltaram para Londres. [106] O álbum solo de estreia de Lennon, John Lennon / Plastic Ono Band (1970), foi recebido com elogios por muitos críticos musicais, mas suas letras altamente pessoais e som austero limitaram seu desempenho comercial. [107] O crítico Greil Marcus observou: "O canto de John no último verso de 'Deus' pode ser o melhor em todo o rock." [108] O álbum trazia a canção "Mother", na qual Lennon confrontava seus sentimentos de rejeição infantil, [109] e o "Herói da Classe Trabalhadora" de Dylanesque, um ataque amargo contra o sistema social burguês que, devido à letra "você ainda somos camponeses do caralho ", caiu em desgraça com as emissoras. [110] [111] Em janeiro de 1971, Tariq Ali expressou suas opiniões políticas revolucionárias quando entrevistou Lennon, que imediatamente respondeu escrevendo "Power to the People". Em sua letra da música, Lennon inverteu a abordagem de não confrontação que havia adotado em "Revolution", embora mais tarde tenha renegado "Power to the People", dizendo que nasceu da culpa e do desejo de aprovação de radicais como Todos. [112] Lennon se envolveu com Ali em um protesto contra a acusação de Onça revista por suposta obscenidade. Lennon denunciou o processo como "fascismo nojento", e ele e Ono (como Elastic Oz Band) lançaram o single "God Save Us / Do the Oz" e se juntaram a marchas em apoio à revista. [113]

Ansioso por um grande sucesso comercial, Lennon adotou um som mais acessível para seu próximo álbum, Imagine (1971). [117] Pedra rolando relatou que "contém uma porção substancial de boa música", mas alertou para a possibilidade de que "suas posturas logo parecerão não apenas monótonas, mas irrelevantes". [118] A faixa-título do álbum mais tarde se tornou um hino para movimentos anti-guerra, [119] enquanto a canção "How Do You Sleep?" foi um ataque musical a McCartney em resposta às letras de RAM que Lennon sentia, e McCartney mais tarde confirmou, [120] foram dirigidas a ele e Ono. [121] [nota 3] Em "Jealous Guy", Lennon abordou seu tratamento humilhante para com as mulheres, reconhecendo que seu comportamento anterior era resultado de uma insegurança de longa data. [123] Em gratidão por suas contribuições de guitarra para Imagine, Lennon inicialmente concordou em se apresentar no Harrison's Concert for Bangladesh, shows beneficentes em Nova York. [124] Harrison se recusou a permitir que Ono participasse dos shows, no entanto, o que resultou em uma discussão acalorada do casal e a retirada de Lennon do evento. [125]

Lennon e Ono se mudaram para Nova York em agosto de 1971 e imediatamente abraçaram a política de esquerda radical dos Estados Unidos. O casal lançou seu single "Happy Xmas (War Is Over)" em dezembro. [126] Durante o novo ano, a administração Nixon tomou o que chamou de uma "contra-medida estratégica" contra a propaganda anti-guerra e anti-Nixon de Lennon. O governo embarcou no que seria uma tentativa de quatro anos para deportá-lo. [127] [128] Lennon estava envolvido em uma batalha legal contínua com as autoridades de imigração, e foi negada a residência permanente nos EUA. A questão não seria resolvida até 1976. [129]

Algum tempo na cidade de Nova York foi gravado em colaboração com Ono e lançado em 1972 com o apoio da banda de Nova York Elephant's Memory. Um LP duplo, continha canções sobre os direitos das mulheres, relações raciais, o papel da Grã-Bretanha na Irlanda do Norte e as dificuldades de Lennon em obter um green card. [130] O álbum foi um fracasso comercial e foi difamado pelos críticos, que consideraram seu slogane político pesado e implacável. [131] O NME A análise da empresa tomou a forma de uma carta aberta na qual Tony Tyler ridicularizou Lennon como um "revolucionário patético e envelhecido". [132] Nos Estados Unidos, "Woman Is the Nigger of the World" foi lançado como um single do álbum e foi televisionado em 11 de maio, em The Dick Cavett Show. Muitas estações de rádio se recusaram a transmitir a música por causa da palavra "nigger". [133] Lennon e Ono deram dois concertos beneficentes com o Elephant's Memory e convidados em Nova York para ajudar os pacientes do hospital psiquiátrico da Willowbrook State School. [134] Encenados no Madison Square Garden em 30 de agosto de 1972, foram suas últimas apresentações em concertos completos. [135] Depois que George McGovern perdeu a eleição presidencial de 1972 para Richard Nixon, Lennon e Ono compareceram a um velório pós-eleitoral realizado na casa do ativista Jerry Rubin em Nova York. [127] Lennon estava deprimido e embriagado, ele deixou Ono envergonhado depois de fazer sexo com uma convidada. A canção "Death of Samantha" de Ono foi inspirada pelo incidente. [136]

"Fim de semana perdido": 1973-1975

Enquanto Lennon estava gravando Jogos mentais em 1973, ele e Ono decidiram se separar. O período de 18 meses que se seguiu, que ele mais tarde chamou de "fim de semana perdido" em referência ao filme de mesmo nome, [137] [138] foi passado em Los Angeles e na cidade de Nova York na companhia de May Pang. Jogos mentais, creditado à "Plastic U.F.Ono Band", foi lançado em novembro de 1973. Lennon também contribuiu com "I'm the Greatest" para o álbum de Starr Ringo (1973), lançado no mesmo mês. Com Harrison se juntando a Starr e Lennon na sessão de gravação da música, foi a única ocasião em que três ex-Beatles gravaram juntos entre a separação da banda e a morte de Lennon. [139] [nb 4]

No início de 1974, Lennon bebia muito e suas travessuras movidas a álcool com Harry Nilsson chegaram às manchetes. Em março, dois incidentes amplamente divulgados ocorreram no clube The Troubadour. No primeiro incidente, Lennon colocou um absorvente menstrual não usado na testa e brigou com uma garçonete. O segundo incidente ocorreu duas semanas depois, quando Lennon e Nilsson foram expulsos do mesmo clube após importunar os Smothers Brothers. [141] Lennon decidiu produzir o álbum de Nilsson Pussy Cats, e Pang alugou uma casa de praia em Los Angeles para todos os músicos. [142] Após um mês de deboche adicional, as sessões de gravação foram um caos, e Lennon voltou para Nova York com Pang para terminar o trabalho no álbum. Em abril, Lennon produziu a canção de Mick Jagger "Too Many Cooks (Spoil the Soup)" que, por razões contratuais, permaneceria inédita por mais de 30 anos. Pang forneceu a gravação para sua eventual inclusão no O Melhor de Mick Jagger (2007). [143]

Lennon havia se estabelecido em Nova York quando gravou o álbum Paredes e pontes. Lançado em outubro de 1974, incluía "Whatever Gets You thru the Night", que apresentava Elton John nos backing vocals e piano, e se tornou o único single de Lennon como artista solo a superar os EUA Painel publicitário Hot 100 chart durante sua vida. [144] [nota 5] Um segundo single do álbum, "# 9 Dream", foi lançado antes do final do ano. Starr's Boa noite viena (1974) novamente teve a ajuda de Lennon, que escreveu a faixa-título e tocou piano. [146] Em 28 de novembro, Lennon fez uma aparição surpresa no show de Ação de Graças de Elton John no Madison Square Garden, cumprindo sua promessa de se juntar ao cantor em um show ao vivo se "Whatever Gets You thru the Night", uma canção cujo comercial potencial Lennon duvidou, alcançou o número um. Lennon cantou a música junto com "Lucy in the Sky with Diamonds" e "I Saw Her Standing There", que ele apresentou como "uma música de um velho noivo meu chamado Paul". [147]

Lennon co-escreveu "Fame", o primeiro número um de David Bowie nos Estados Unidos, e forneceu guitarra e backing vocals para a gravação de janeiro de 1975. [148] No mesmo mês, Elton John liderou as paradas com seu cover de "Lucy in the Sky with Diamonds", com Lennon na guitarra e back-up vocals Lennon é creditado no single sob o apelido de "Dr. Winston O 'Boogie ". Ele e Ono se reuniram logo depois. Lennon lançado Rock 'n' Roll (1975), um álbum de covers, em fevereiro. "Stand by Me", retirado do álbum e um hit nos Estados Unidos e Reino Unido, tornou-se seu último single em cinco anos. [149] Ele fez o que seria sua última aparição no ATV especial Uma saudação a Lew Grade, gravado em 18 de abril e televisionado em junho. [150] Tocando violão e apoiado por uma banda de oito integrantes, Lennon executou duas canções de Rock 'n' Roll ("Stand by Me", que não foi transmitido, e "Slippin 'and Slidin'") seguido por "Imagine". [150] A banda, conhecida como Etc., usava máscaras atrás de suas cabeças, uma afirmação de Lennon, que pensava que Grade tinha duas caras. [151]

Hiato e retorno: 1975-1980

Sean era o único filho de Lennon com Ono. Sean nasceu em 9 de outubro de 1975 (trigésimo quinto aniversário de Lennon), e John assumiu o papel de dono da casa. Lennon deu início ao que seria um hiato de cinco anos na indústria da música, período durante o qual, ele disse mais tarde, "assou pão" e "cuidou do bebê". [152] Ele se dedicou a Sean, levantando-se às 6 da manhã diariamente para planejar e preparar suas refeições e para passar um tempo com ele. [153] Ele escreveu "Cookin '(In the Kitchen of Love)" para Starr's Rotogravura de Ringo (1976), tocando na faixa em junho, no que seria sua última sessão de gravação até 1980. [154] Ele anunciou formalmente sua pausa da música em Tóquio em 1977, dizendo: "Basicamente, decidimos, sem nenhuma grande decisão, estar com nosso bebê o máximo que pudermos até sentir que podemos dar um tempo para nos darmos ao luxo de criar coisas fora da família. " [155] Durante sua pausa na carreira, ele criou várias séries de desenhos e elaborou um livro contendo uma mistura de material autobiográfico e o que ele chamou de "loucura", [156] todos os quais seriam publicados postumamente.

Lennon emergiu de sua interrupção de cinco anos na gravação de música em outubro de 1980, quando lançou o single "(Just Like) Starting Over". No mês seguinte, viu o lançamento de Fantasia dupla, que continha canções escritas durante o verão de 1980, passado nas Bermudas. Lennon navegou em um veleiro de 43 pés com seu filho mais novo em junho de 1980 em uma jornada para a colônia britânica, onde viveram brevemente em Knapton Hill antes que o empresário local Rolf Oskar Luthi desocupasse seu Undercliff, sua casa em Fairylands, para permitir que os Lennons fixassem residência temporária. [157] [158] [159] [160]

A música refletia a realização de Lennon em sua recém-descoberta vida familiar estável. [161] Material adicional suficiente foi gravado para um álbum de acompanhamento planejado Leite e mel, que foi lançado postumamente, em 1984. [162] Fantasia dupla foi lançado em conjunto por Lennon e Ono pouco antes de sua morte, o álbum não foi bem recebido e atraiu comentários como Melody Maker 's "esterilidade indulgente. um bocejo terrível". [163]

Aproximadamente às 17h00 em 8 de dezembro de 1980, Lennon autografou uma cópia de Fantasia dupla para o fã Mark David Chapman antes de deixar o Dakota com Ono para uma sessão de gravação no Record Plant. [164] Após a sessão, Lennon e Ono voltaram para seu apartamento em Manhattan em uma limusine por volta das 10:50 da noite. HUSA. Eles saíram do veículo e atravessaram a arcada do prédio quando Chapman atirou em Lennon duas vezes nas costas e duas no ombro [165] à queima-roupa. Lennon foi levado às pressas em uma viatura policial para o pronto-socorro do Hospital Roosevelt, onde foi declarado morto na chegada às 23h15. (HUSA). [166] [167]

Ono emitiu um comunicado no dia seguinte, dizendo "Não há funeral para John", terminando com as palavras: "John amou e orou pela raça humana. Por favor, faça o mesmo por ele." [168] Seus restos mortais foram cremados no Cemitério Ferncliff em Hartsdale, Nova York. Ono espalhou suas cinzas no Central Park de Nova York, onde o memorial de Strawberry Fields foi posteriormente criado. [169] Chapman evitou ir a julgamento quando ignorou o conselho de seu advogado e se declarou culpado de assassinato em segundo grau e foi condenado a 20 anos de prisão. [170] [nb 6]

Nas semanas seguintes ao assassinato, "(Just Like) Starting Over" e Fantasia dupla liderou as paradas no Reino Unido e nos EUA. [172] Em outro exemplo da manifestação pública de luto, "Imagine" atingiu o número um no Reino Unido em janeiro de 1981 e "Happy Xmas" atingiu o pico em número dois. [173] "Imagine" foi sucedido no topo das paradas do Reino Unido por "Woman", o segundo single de Fantasia dupla. [174] Mais tarde naquele ano, a versão cover da Roxy Music de "Jealous Guy", gravada como um tributo a Lennon, também foi número um no Reino Unido. [22]

Cynthia Lennon

Lennon conheceu Cynthia Powell (1939–2015) em 1957, quando eram colegas estudantes no Liverpool College of Art. [175] Embora Powell tenha ficado intimidado com a atitude e aparência de Lennon, ela ouviu que ele estava obcecado pela atriz francesa Brigitte Bardot, então ela pintou o cabelo de loiro. Lennon a convidou para sair, mas quando ela disse que estava noiva, ele gritou: "Eu não pedi para você se casar comigo, pedi?" [176] Ela frequentemente o acompanhava em shows do Quarrymen e viajava para Hamburgo com a namorada de McCartney para visitá-lo. [177]

Lennon era ciumento por natureza e acabou ficando possessivo, muitas vezes aterrorizando Powell com sua raiva. [178] Em suas memórias de 2005 João, Powell lembrou que, quando eles estavam namorando, Lennon uma vez bateu nela depois de observá-la dançando com Stuart Sutcliffe. [179] Ela terminou seu relacionamento como resultado, até três meses depois, quando Lennon se desculpou e pediu para se reunir. [180] Ela o aceitou de volta e mais tarde notou que ele nunca mais a abusou fisicamente, embora ainda pudesse ser "verbalmente cortante e rude". [181] Lennon disse mais tarde que, até conhecer Ono, ele nunca questionou sua atitude chauvinista em relação às mulheres. Ele disse que a música dos Beatles "Getting Better" contava sua própria história: "Eu costumava ser cruel com minha mulher e fisicamente - qualquer mulher. Eu era um rebatedor. Não conseguia me expressar e bati. Lutei com homens e Eu bati nas mulheres. É por isso que estou sempre falando sobre a paz. " [182]

Relembrando sua reação em julho de 1962, quando soube que Cynthia estava grávida, Lennon disse: "Só há uma coisa a fazer, Cyn. Teremos de nos casar." [183] ​​O casal se casou em 23 de agosto no Mount Pleasant Register Office em Liverpool, com Brian Epstein servindo como padrinho. Seu casamento começou no momento em que a Beatlemania estava decolando em todo o Reino Unido. Ele se apresentou na noite do dia de seu casamento e continuaria a fazê-lo quase diariamente a partir de então. [184] Epstein temia que os fãs ficassem alienados com a ideia de um Beatle casado, e pediu aos Lennons que mantivessem seu casamento em segredo. Julian nasceu em 8 de abril de 1963, Lennon estava em turnê na época e não viu seu filho bebê até três dias depois. [185]

Cynthia atribuiu o início do colapso do casamento ao uso de LSD de Lennon, e ela sentiu que ele lentamente perdeu o interesse por ela como resultado do uso da droga. [186] Quando o grupo viajou de trem para Bangor, País de Gales em 1967 para o seminário de Meditação Transcendental do Maharishi Yogi, um policial não a reconheceu e a impediu de embarcar. Mais tarde, ela lembrou como o incidente parecia simbolizar o fim de seu casamento.[187] Depois de passar férias na Grécia, [188] Cynthia chegou em casa em Kenwood para encontrar Lennon sentado no chão com Ono em roupas de veludo [189] e saiu de casa, sentindo-se chocada e humilhada, [190] para ficar com amigos . Algumas semanas depois, Alexis Mardas informou a Powell que Lennon estava buscando o divórcio e a custódia de Julian. [191] Ela recebeu uma carta afirmando que Lennon estava agindo assim com base em seu adultério com o hoteleiro italiano Roberto Bassanini, uma acusação que Powell negou. [192] Após as negociações, Lennon capitulou e concordou em permitir que ela se divorciasse dele pelos mesmos motivos. [193] O caso foi resolvido fora do tribunal em novembro de 1968, com Lennon dando a ela £ 100.000 ($ 240.000 em dólares americanos na época), um pequeno pagamento anual e custódia de Julian. [194]

Brian Epstein

Os Beatles estavam se apresentando no Liverpool's Cavern Club em novembro de 1961, quando foram apresentados a Brian Epstein após um concerto do meio-dia. Epstein era homossexual e enrustido e, de acordo com o biógrafo Philip Norman, uma das razões de Epstein para querer administrar o grupo era que ele se sentia atraído por Lennon. Quase assim que Julian nasceu, Lennon foi de férias para a Espanha com Epstein, o que levou a especulações sobre o relacionamento deles. Quando mais tarde foi questionado sobre isso, Lennon disse: "Bem, foi quase um caso de amor, mas não totalmente. Nunca foi consumado. Mas foi um relacionamento muito intenso. Foi minha primeira experiência com um homossexual que eu estava consciente era homossexual. Costumávamos sentar em um café em Torremolinos olhando para todos os meninos e eu dizia: 'Você gosta daquele? Você gosta deste?' Eu estava gostando bastante da experiência, pensando como um escritor o tempo todo: estou vivenciando isso ”. [195] Logo após seu retorno da Espanha, na festa de 21 anos de McCartney em junho de 1963, Lennon atacou fisicamente o mestre de cerimônias do Cavern Club Bob Wooler por dizer "Como foi sua lua de mel, John?" O MC, conhecido por seu jogo de palavras e observações afetuosas, mas cortantes, estava fazendo uma piada, [196] mas dez meses se passaram desde o casamento de Lennon, e a lua de mel adiada ainda estava dois meses no futuro. [197] Lennon estava bêbado na época e a questão era simples: "Ele me chamou de bicha, então bati em suas costelas ensanguentadas." [198]

Lennon adorava zombar de Epstein por sua homossexualidade e pelo fato de ele ser judeu. [199] Quando Epstein convidou sugestões para o título de sua autobiografia, Lennon ofereceu Judeu queer ao saber do eventual título, Uma adega cheia de ruído, ele parodiou, "Mais como Uma adega cheia de meninos". [200] Ele exigiu de um visitante do apartamento de Epstein:" Você veio chantageá-lo? Se não, você é o único desgraçado em Londres que não o fez. "[199] Durante a gravação de" Baby, You're a Rich Man ", ele cantou refrões alterados de" Baby, você é um judeu viado rico ". [201] [202]

Julian Lennon

Durante seu casamento com Cynthia, o primeiro filho de Lennon, Julian, nasceu ao mesmo tempo em que seus compromissos com os Beatles estavam se intensificando no auge da Beatlemania. Lennon estava em turnê com os Beatles quando Julian nasceu, em 8 de abril de 1963. O nascimento de Julian, assim como o casamento de sua mãe Cynthia com Lennon, foi mantido em segredo porque Epstein estava convencido de que o conhecimento público de tais coisas ameaçaria o sucesso comercial dos Beatles. Julian lembrou que, quando criança, em Weybridge, cerca de quatro anos depois, "fui arrastado da escola para casa e cheguei com uma das minhas pinturas em aquarela. Era apenas um monte de estrelas e uma garota loira que conheci na escola. E papai disse: 'O que é isso?' Eu disse, 'É Lucy no céu com diamantes.' "[203] Lennon usou-o como o título de uma música dos Beatles, e embora mais tarde se tenha sido relatado como derivado das iniciais LSD, Lennon insistiu:" Não é um canção de ácido. " [204] Lennon estava distante de Julian, que se sentia mais próximo de McCartney do que de seu pai. Durante uma viagem de carro para visitar Cynthia e Julian durante o divórcio de Lennon, McCartney compôs uma música, "Hey Jules", para confortá-lo. Ele iria evoluir para a música dos Beatles "Hey Jude". Lennon disse mais tarde: "Essa é a melhor música dele. Começou como uma música sobre meu filho Julian. Ele a transformou em 'Hey Jude'. Sempre pensei que era sobre mim e Yoko, mas ele disse que não era." [205]

O relacionamento de Lennon com Julian já estava tenso, e depois que Lennon e Ono se mudaram para Nova York em 1971, Julian não viu seu pai novamente até 1973. [206] Com o incentivo de Pang, foram feitos arranjos para Julian e sua mãe visitarem Lennon em Los Angeles, onde foram para a Disneylândia. [207] Julian começou a ver seu pai regularmente, e Lennon deu a ele uma parte de bateria em um Paredes e pontes acompanhar. [208] Ele comprou uma guitarra Gibson Les Paul para Julian e outros instrumentos, e encorajou seu interesse pela música demonstrando técnicas de acordes de guitarra. [208] Julian lembra que ele e seu pai "se deram muito melhor" durante o tempo que ele passou em Nova York: "Nós nos divertimos muito, rimos muito e nos divertimos muito em geral." [209]

Em um Playboy entrevista com David Sheff pouco antes de sua morte, Lennon disse: "Sean é uma criança planejada, e aí está a diferença. Eu não amo Julian menos quando criança. Ele ainda é meu filho, quer tenha vindo de uma garrafa de uísque ou porque eles não tinham comprimidos naquela época. Ele está aqui, ele pertence a mim e sempre será. " [210] Ele disse que estava tentando restabelecer uma conexão com o então jovem de 17 anos, e previu com segurança: "Julian e eu teremos um relacionamento no futuro." [210] Após sua morte, foi revelado que ele havia deixado Juliano muito pouco em seu testamento. [211]

Yoko Ono

Lennon conheceu Yoko Ono em 9 de novembro de 1966 na Indica Gallery em Londres, onde Ono estava preparando sua exposição de arte conceitual. Eles foram apresentados pelo dono da galeria, John Dunbar. [212] Lennon ficou intrigado com "Hammer A Nail" de Ono: os clientes martelaram um prego em uma placa de madeira, criando a peça de arte. Embora a exposição ainda não tivesse começado, Lennon queria cravar um prego no quadro limpo, mas Ono o impediu. Dunbar perguntou a ela: "Você não sabe quem é? Ele é um milionário! Ele pode comprá-lo." De acordo com as lembranças de Lennon em 1980, Ono não tinha ouvido falar dos Beatles, mas cedeu com a condição de que Lennon pagasse seus cinco xelins, ao que Lennon disse que respondeu: "Vou te dar cinco xelins imaginários e martelar um prego imaginário em . " [213] Ono posteriormente relatou que Lennon deu uma mordida na maçã em exibição em seu trabalho maçã, para sua fúria. [214] [nb 7]

Ono começou a telefonar e visitar Lennon em sua casa. Quando Cynthia pediu uma explicação, Lennon explicou que Ono estava apenas tentando obter dinheiro para suas "besteiras de vanguarda". [217] Enquanto sua esposa estava de férias na Grécia em maio de 1968, Lennon convidou Ono para uma visita. Eles passaram a noite gravando o que se tornaria o Duas virgens álbum, após o qual, disse ele, eles "fizeram amor de madrugada". [218] Quando a esposa de Lennon voltou para casa, ela encontrou Ono vestindo seu roupão de banho e bebendo chá com Lennon, que simplesmente disse: "Oh, oi." [219] Ono engravidou em 1968 e abortou uma criança do sexo masculino em 21 de novembro de 1968, [169] algumas semanas após o divórcio de Lennon de Cynthia ter sido concedido. [220]

Dois anos antes da separação dos Beatles, Lennon e Ono iniciaram protestos públicos contra a Guerra do Vietnã. Eles se casaram em Gibraltar em 20 de março de 1969, [221] e passaram sua lua de mel no Hilton Amsterdam, fazendo campanha com um Bed-In for Peace de uma semana. Eles planejaram outro Bed-In nos Estados Unidos, mas tiveram a entrada negada, [222] então mantiveram um no Queen Elizabeth Hotel em Montreal, onde gravaram "Give Peace a Chance". [223] Eles frequentemente combinavam advocacy com arte performática, como em seu "Bagism", apresentado pela primeira vez durante uma coletiva de imprensa em Viena. Lennon detalhou esse período na canção dos Beatles "The Ballad of John and Yoko". [224] Lennon mudou seu nome por escritura em 22 de abril de 1969, adicionando "Ono" como um nome do meio. A breve cerimônia aconteceu no telhado do prédio da Apple Corps, onde os Beatles haviam realizado seu show no telhado três meses antes. Embora ele tenha usado o nome John Ono Lennon depois disso, alguns documentos oficiais se referiam a ele como John Winston Ono Lennon. [1] O casal se estabeleceu em Tittenhurst Park em Sunninghill em Berkshire. [225] Depois que Ono se feriu em um acidente de carro, Lennon providenciou para que uma cama king-size fosse levada para o estúdio de gravação enquanto trabalhava no último álbum dos Beatles, Abbey Road. [226]

Ono e Lennon mudaram-se para Nova York, para um apartamento na Bank Street, Greenwich Village. Procurando um lugar com melhor segurança, eles se mudaram em 1973 para a Dakota, mais segura, com vista para o Central Park, na 1 West 72nd Street. [227]

May Pang

A ABKCO Industries foi formada em 1968 por Allen Klein como uma empresa guarda-chuva da ABKCO Records. Klein contratou May Pang como recepcionista em 1969. Por meio do envolvimento em um projeto com a ABKCO, Lennon e Ono a conheceram no ano seguinte. Ela se tornou sua assistente pessoal. Em 1973, depois de trabalhar com o casal por três anos, Ono confidenciou que ela e Lennon estavam se separando. Ela passou a sugerir que Pang deveria começar um relacionamento físico com Lennon, dizendo a ela: "Ele gosta muito de você." Surpreso com a proposta de Ono, Pang, no entanto, concordou em se tornar o companheiro de Lennon. A dupla logo partiu para Los Angeles, começando um período de 18 meses que ele mais tarde chamou de "fim de semana perdido". [137] Em Los Angeles, Pang encorajou Lennon a desenvolver um contato regular com Julian, que ele não via há dois anos. Ele também reacendeu amizades com Starr, McCartney, o roadie dos Beatles, Mal Evans, e Harry Nilsson. Enquanto Lennon estava bebendo com Nilsson, ele entendeu mal algo que Pang havia dito e tentou estrangulá-la. Lennon cedeu apenas depois de ser fisicamente contido por Nilsson. [228]

Em junho, Lennon e Pang voltaram a Manhattan em seu apartamento de cobertura recém-alugado, onde prepararam um quarto vago para Julian quando ele os visitou. [228] Lennon, que havia sido inibido por Ono a esse respeito, começou a restabelecer contato com outros parentes e amigos. Em dezembro, ele e Pang estavam considerando comprar uma casa, e ele se recusou a aceitar os telefonemas de Ono. Em janeiro de 1975, ele concordou em se encontrar com Ono, que alegou ter encontrado uma cura para o tabagismo. Após a reunião, ele não voltou para casa ou ligou para Pang. Quando Pang telefonou no dia seguinte, Ono disse a ela que Lennon não estava disponível porque estava exausto após uma sessão de hipnoterapia. Dois dias depois, Lennon reapareceu em uma consulta odontológica conjunta e ficou estupefato e confuso a tal ponto que Pang acreditou que ele havia sofrido uma lavagem cerebral. Lennon disse a Pang que sua separação de Ono havia acabado, embora Ono permitisse que ele continuasse a vê-la como sua amante. [229]

Sean Lennon

Ono já havia sofrido três abortos espontâneos em sua tentativa de ter um filho com Lennon. Quando Ono e Lennon se reuniram, ela ficou grávida novamente. Ela inicialmente disse que queria fazer um aborto, mas mudou de ideia e concordou em permitir que a gravidez continuasse com a condição de que Lennon assumisse o papel de marido da casa, o que ele concordou em fazer. [230]

Após o nascimento de Sean, o subsequente hiato de Lennon na indústria da música duraria cinco anos. Ele fez um fotógrafo tirar fotos de Sean todos os dias de seu primeiro ano e criou vários desenhos para ele, que foram publicados postumamente como Amor real: os desenhos de Sean. Lennon mais tarde declarou com orgulho: "Ele não saiu da minha barriga, mas, por Deus, eu fiz seus ossos, porque cuidei de todas as refeições e de como ele dorme, e do fato de que ele nada como um peixe . " [231]

Ex-Beatles

Embora Lennon tenha permanecido consistentemente amigo de Starr durante os anos que se seguiram à separação dos Beatles em 1970, seu relacionamento com McCartney e Harrison variou. Ele estava inicialmente próximo de Harrison, mas os dois se separaram depois que Lennon se mudou para os Estados Unidos em 1971. Quando Harrison estava em Nova York para a festa em dezembro de 1974 cavalo escuro Na turnê, Lennon concordou em se juntar a ele no palco, mas não apareceu após uma discussão sobre a recusa de Lennon em assinar um acordo que finalmente dissolveria a parceria legal dos Beatles. [232] [nota 8] Harrison disse mais tarde que quando visitou Lennon durante seus cinco anos longe da música, ele sentiu que Lennon estava tentando se comunicar, mas seu vínculo com Ono o impediu. [233] [234] Harrison ofendeu Lennon em 1980 quando publicou uma autobiografia que fazia poucas menções a ele. [235] Lennon disse Playboy"Fiquei magoado com isso. Por omissão gritante. Minha influência em sua vida é absolutamente nula. Ele se lembra de cada saxofonista ou guitarrista que conheceu nos anos subsequentes. Eu não estou no livro." [236]

Os sentimentos mais intensos de Lennon estavam reservados para McCartney. Além de atacá-lo com a letra de "How Do You Sleep?", Lennon discutiu com ele por meio da imprensa por três anos após a separação do grupo. Mais tarde, os dois começaram a restabelecer algo da amizade que haviam conhecido e, em 1974, até tocaram juntos novamente antes de se separarem mais uma vez. Durante a última visita de McCartney em abril de 1976, Lennon disse que assistiu ao episódio de Saturday Night Live em que Lorne Michaels fez uma oferta de US $ 3.000 para que os Beatles se reunissem no programa. [237] De acordo com Lennon, a dupla considerou ir ao estúdio para fazer uma aparição de brincadeira, tentando reivindicar sua parte no dinheiro, mas eles estavam muito cansados. [238] Lennon resumiu seus sentimentos em relação a McCartney em uma entrevista três dias antes de sua morte: "Ao longo da minha carreira, escolhi trabalhar com. Apenas duas pessoas: Paul McCartney e Yoko Ono. Isso não é uma escolha ruim." [239]

Junto com seu afastamento de McCartney, Lennon sempre sentiu uma competição musical com ele e manteve um ouvido em sua música. Durante sua pausa na carreira de 1975 até pouco antes de sua morte, de acordo com Fred Seaman, assistente de Lennon e Ono na época, Lennon se contentou em sentar enquanto McCartney estava produzindo o que Lennon via como um material medíocre. [240] Lennon percebeu quando McCartney lançou "Coming Up" em 1980, ano em que Lennon voltou ao estúdio. "Isso está me deixando louca!" reclamou de brincadeira, porque não conseguia tirar a melodia da cabeça. [240] Naquele mesmo ano, Lennon foi questionado se o grupo era composto de inimigos temidos ou melhores amigos, e ele respondeu que não eram nenhum dos dois e que há muito tempo não os via. Mas ele também disse: "Ainda amo esses caras. Os Beatles acabaram, mas John, Paul, George e Ringo continuam." [241]

Lennon e Ono usaram sua lua de mel como um Bed-In for Peace no Amsterdam Hilton Hotel. O evento de março de 1969 atraiu o ridículo da mídia mundial. [242] [243] Durante um segundo Bed-In três meses depois no Queen Elizabeth Hotel em Montreal, [244] Lennon escreveu e gravou "Give Peace a Chance". Lançada como single, a canção foi rapidamente interpretada como um hino anti-guerra e cantada por um quarto de milhão de manifestantes contra a Guerra do Vietnã em Washington, DC, em 15 de novembro, o segundo Dia da Moratória do Vietnã. [92] [245] Em dezembro, eles pagaram por outdoors em 10 cidades ao redor do mundo que declaravam, na língua nacional, "War Is Over! If You Want It". [246]

Durante o ano, Lennon e Ono começaram a apoiar os esforços da família de James Hanratty para provar sua inocência. [247] Hanratty foi enforcado em 1962. De acordo com Lennon, aqueles que condenaram Hanratty eram "as mesmas pessoas que estão enviando armas para a África do Sul e matando negros nas ruas. Os mesmos bastardos estão no controle, as mesmas pessoas estão correndo tudo, é toda a cena burguesa de merda. " [248] Em Londres, Lennon e Ono encenaram uma marcha com banner "Grã-Bretanha Murdered Hanratty" e um "Protesto Silencioso por James Hanratty", [249] e produziram um documentário de 40 minutos sobre o caso. Em uma audiência de apelação mais de trinta anos depois, a condenação de Hanratty foi mantida depois que as evidências de DNA foram encontradas. [250]

Lennon e Ono mostraram sua solidariedade com os trabalhadores da Clydeside UCS em 1971, enviando um buquê de rosas vermelhas e um cheque de £ 5.000. [251] Ao se mudar para a cidade de Nova York em agosto daquele ano, eles fizeram amizade com dois dos Chicago Seven, ativistas pela paz Yippie, Jerry Rubin e Abbie Hoffman. [252] Outro ativista político, John Sinclair, poeta e co-fundador do Partido dos Panteras Brancas, estava cumprindo dez anos de prisão por vender dois baseados de maconha após condenações anteriores por porte da droga. [253] Em dezembro de 1971 em Ann Arbor, Michigan, 15.000 pessoas compareceram ao "John Sinclair Freedom Rally", um protesto e concerto beneficente com contribuições de Lennon, Stevie Wonder, Bob Seger, Bobby Seale do Partido dos Panteras Negras e outros. [254] Lennon e Ono, apoiados por David Peel e Jerry Rubin, executaram um conjunto acústico de quatro canções de seu próximo Algum tempo na cidade de Nova York álbum incluindo "John Sinclair", cujas letras pediam seu lançamento. No dia anterior ao comício, o Senado de Michigan aprovou um projeto de lei que reduzia significativamente as penalidades por porte de maconha e quatro dias depois Sinclair foi libertado por meio de um título de apelação. [128] A performance foi gravada e duas das faixas mais tarde apareceram em Antologia John Lennon (1998). [255]

Após o incidente do Domingo Sangrento na Irlanda do Norte em 1972, no qual quatorze manifestantes desarmados dos direitos civis foram mortos a tiros pelo Exército Britânico, Lennon disse que, dada a escolha entre o exército e o IRA (que não estavam envolvidos no incidente), ele ficaria do lado com o último. Lennon e Ono escreveram duas canções em protesto contra a presença britânica e ações na Irlanda por seus Algum tempo na cidade de Nova York álbum: "The Luck of the Irish" e "Sunday Bloody Sunday". Em 2000, David Shayler, um ex-membro do serviço de segurança doméstica britânico MI5, sugeriu que Lennon havia dado dinheiro ao IRA, embora Ono negasse prontamente. [256] O biógrafo Bill Harry registra que após o Domingo Sangrento, Lennon e Ono apoiaram financeiramente a produção do filme The Irish Tapes, um documentário político com um viés republicano irlandês. [257]

De acordo com relatórios de vigilância do FBI, e confirmados por Tariq Ali em 2006, Lennon simpatizava com o Grupo Marxista Internacional, um grupo trotskista formado na Grã-Bretanha em 1968. [259] No entanto, o FBI considerou que Lennon tinha eficácia limitada como revolucionário, pois ele estava "constantemente sob a influência de narcóticos". [260]

Em 1973, Lennon contribuiu com uma limerick chamada "Por que tornar triste ser gay?" para a casa de Len Richmond The Gay Liberation Book. [261] O último ato de ativismo político de Lennon foi uma declaração em apoio aos trabalhadores de saneamento minoritários em greve em San Francisco em 5 de dezembro de 1980. Ele e Ono planejavam se juntar ao protesto dos trabalhadores em 14 de dezembro. [262]

Tentativa de deportação

Após o impacto de "Give Peace a Chance" e "Happy Xmas (War Is Over)" no movimento anti-guerra, o governo Nixon ouviu rumores sobre o envolvimento de Lennon em um show a ser realizado em San Diego ao mesmo tempo que o Convenção Nacional Republicana [263] e tentou deportá-lo. Nixon acreditava que as atividades anti-guerra de Lennon poderiam custar-lhe sua reeleição [264] O senador republicano Strom Thurmond sugeriu em um memorando de fevereiro de 1972 que "a deportação seria uma contra-medida estratégica" contra Lennon. [265] No mês seguinte, o Serviço de Imigração e Naturalização dos Estados Unidos (INS) iniciou os procedimentos de deportação, argumentando que sua condenação por contravenção por porte de cannabis em Londres em 1968 o tornara inelegível para admissão nos Estados Unidos. Lennon passou os próximos três anos e meio entrando e saindo de audiências de deportação até 8 de outubro de 1975, quando um tribunal de apelações barrou a tentativa de deportação, declarando que "os tribunais não tolerarão a deportação seletiva com base em fundamentos políticos secretos". [266] [130] Enquanto a batalha legal continuava, Lennon compareceu a comícios e fez aparições na televisão. Ele e Ono co-organizaram The Mike Douglas Show por uma semana em fevereiro de 1972, apresentando convidados como Jerry Rubin e Bobby Seale ao centro da América. [267] Em 1972, Bob Dylan escreveu uma carta ao INS defendendo Lennon, declarando:

John e Yoko dão uma grande voz e impulsionam a chamada instituição de arte do país. Eles inspiram, transcendem e estimulam e, ao fazê-lo, apenas ajudam os outros a ver a luz pura e, ao fazê-lo, acabam com esse gosto estúpido de mercantilismo mesquinho que está sendo passado como Arte Artística pelos meios de comunicação de massa opressores. Viva o John e a Yoko. Deixe-os ficar e viver aqui e respirar. O país tem muito espaço e espaço. Deixe John e Yoko ficarem! [268] [269]

Em 23 de março de 1973, Lennon foi condenado a deixar os Estados Unidos em 60 dias. [270] Ono, entretanto, foi concedida residência permanente. Em resposta, Lennon e Ono deram uma entrevista coletiva em 1 de abril de 1973 na Ordem dos Advogados da cidade de Nova York, onde anunciaram a formação do estado de Nutopia, um lugar sem "terras, sem fronteiras, sem passaportes, apenas pessoas". [271] Agitando a bandeira branca da Nutopia (dois lenços), eles pediram asilo político nos EUA. A coletiva de imprensa foi filmada e apareceu em um documentário de 2006, Os EUA vs. John Lennon. [272] [nota 9] Logo após a entrevista coletiva, o envolvimento de Nixon em um escândalo político veio à tona e, em junho, as audiências de Watergate começaram em Washington, DC. Eles levaram à renúncia do presidente 14 meses depois. [274] Em dezembro de 1974, quando ele e membros de sua comitiva de turnê visitaram a Casa Branca, Harrison pediu a Gerald Ford, o sucessor de Nixon, para interceder no assunto. [275] A administração de Ford mostrou pouco interesse em continuar a batalha contra Lennon, e a ordem de deportação foi anulada em 1975. No ano seguinte, Lennon recebeu seu green card certificando sua residência permanente, e quando Jimmy Carter tomou posse como presidente em janeiro de 1977, Lennon e Ono participaram do baile inaugural. [274]

Vigilância do FBI e documentos desclassificados

Após a morte de Lennon, o historiador Jon Wiener entrou com um pedido de Freedom of Information Act para os arquivos do FBI que documentavam o papel do Bureau na tentativa de deportação. [276] O FBI admitiu que tinha 281 páginas de arquivos em Lennon, mas se recusou a liberar a maioria deles alegando que continham informações de segurança nacional. Em 1983, Wiener processou o FBI com a ajuda da American Civil Liberties Union of Southern California. Demorou 14 anos de litígio para forçar o FBI a liberar as páginas retidas. [277] A ACLU, representando Wiener, obteve uma decisão favorável em seu processo contra o FBI no Nono Circuito em 1991. [278] O Departamento de Justiça apelou da decisão à Suprema Corte em abril de 1992, mas o tribunal recusou-se a revisar o caso. [279] Em 1997, respeitando a regra recentemente instituída pelo presidente Bill Clinton de que os documentos deveriam ser retidos apenas se sua divulgação envolver "dano previsível", o Departamento de Justiça resolveu a maioria das questões pendentes fora do tribunal liberando todos, exceto 10 dos documentos contestados. [279]

Wiener publicou os resultados de sua campanha de 14 anos em janeiro de 2000. Me dê alguma verdade: os arquivos John Lennon do FBI continha fac-símiles dos documentos, incluindo "longos relatórios de informantes confidenciais detalhando a vida diária de ativistas anti-guerra, memorandos para a Casa Branca, transcrições de programas de TV nos quais Lennon apareceu e uma proposta de que Lennon fosse preso pela polícia local por drogas cobranças". [280] A história é contada no documentário Os EUA x John Lennon. Os 10 documentos finais do arquivo do FBI de Lennon, que relatavam seus laços com ativistas anti-guerra de Londres em 1971 e foram retidos como contendo "informações de segurança nacional fornecidas por um governo estrangeiro sob uma promessa explícita de confidencialidade", foram divulgados em dezembro de 2006 Eles não continham nenhuma indicação de que o governo britânico havia considerado Lennon uma ameaça séria. Um exemplo do material divulgado foi um relatório de que dois proeminentes esquerdistas britânicos esperavam que Lennon financiasse uma livraria e uma sala de leitura de esquerda. [281]

O biógrafo dos Beatles, Bill Harry, escreveu que Lennon começou a desenhar e escrever de forma criativa desde cedo, com o incentivo de seu tio. Ele reuniu suas histórias, poesia, desenhos animados e caricaturas em um caderno de exercícios da Quarry Bank High School que ele chamou de Uivo Diário. Os desenhos eram muitas vezes de pessoas aleijadas e os escritos satíricos, e ao longo do livro havia muitos jogos de palavras. De acordo com o colega Bill Turner, Lennon criou o Uivo Diário para divertir seu melhor amigo e mais tarde companheiro de banda dos Quarrymen, Pete Shotton, a quem ele mostraria seu trabalho antes de permitir que alguém o visse. Turner disse que Lennon "tinha uma obsessão por Wigan Pier. Ele continuou surgindo", e na história de Lennon Uma cenoura em uma mina de batata, "a mina ficava no final do Píer Wigan." Turner descreveu como um dos desenhos animados de Lennon representava uma placa de um ponto de ônibus com a pergunta: "Por quê?" Acima estava uma panqueca voadora, e abaixo, "um cego de óculos conduzindo um cachorro cego - também de óculos". [282]

O amor de Lennon por jogos de palavras e absurdos com uma variação encontrou um público mais amplo quando ele tinha 24 anos. Harry escreveu que Em Sua Própria Escrita (1964) foi publicado depois que "Um jornalista que andava com os Beatles veio até mim e acabei mostrando a ele. Disseram, 'Escreva um livro' e foi assim que surgiu o primeiro". Como o Uivo Diário continha uma mistura de formatos, incluindo contos, poesia, peças de teatro e desenhos. Uma história, "Good Dog Nigel", conta a história de "um cachorro feliz, urinando em um poste de luz, latindo, abanando o rabo - até que de repente ouve uma mensagem de que será morto às três horas". Suplemento Literário do The Times considerou os poemas e contos "notáveis. também muito engraçados. o absurdo continua, palavras e imagens incitando-se mutuamente em uma cadeia de pura fantasia". Semana do Livro relatou, "Esta é uma escrita sem sentido, mas basta revisar a literatura de absurdo para ver o quão bem Lennon fez isso. Embora alguns de seus homônimos sejam jogos de palavras gratuitos, muitos outros têm não apenas duplo sentido, mas um duplo sentido. " Lennon não ficou apenas surpreso com a recepção positiva, mas também com o fato de o livro ter sido resenhado, e sugeriu que os leitores “levassem o livro mais a sério do que eu mesmo. [283]

Em combinação com Um espanhol trabalhando (1965), Em Sua Própria Escrita formou a base da peça de teatro A peça de John Lennon: em sua própria escrita, co-adaptado por Victor Spinetti e Adrienne Kennedy. Após negociações entre Lennon, Spinetti e o diretor artístico do National Theatre, Sir Laurence Olivier, a peça estreou no The Old Vic em 1968. Lennon e Ono compareceram à apresentação na noite de abertura, sua segunda aparição pública juntos. [284] Em 1969, Lennon escreveu "Four in Hand", uma encenação baseada em suas experiências adolescentes de masturbação em grupo, para a peça de Kenneth Tynan Oh! Calcutá! [285] Após a morte de Lennon, outros trabalhos foram publicados, incluindo Skywriting por Word of Mouth (1986), Ai: Japão através dos olhos de John Lennon: um caderno de desenho pessoal (1992), com as ilustrações de Lennon das definições de palavras japonesas, e Amor real: os desenhos de Sean (1999). The Beatles Anthology (2000) também apresentou exemplos de seus escritos e desenhos.

Instrumentos tocados

Lennon tocou órgão bucal durante uma viagem de ônibus para visitar seu primo na Escócia. A música chamou a atenção do motorista. Impressionado, o motorista disse a Lennon sobre uma gaita que ele poderia ter se fosse a Edimburgo no dia seguinte, onde uma estava guardada na garagem porque um passageiro a deixou em um ônibus. [286] O instrumento profissional rapidamente substituiu o brinquedo de Lennon. Ele continuou a tocar gaita, muitas vezes usando o instrumento durante os anos dos Beatles em Hamburgo, e isso se tornou um som característico nas primeiras gravações do grupo. Sua mãe o ensinou a tocar banjo, depois comprou para ele um violão. Aos 16 anos, ele tocava violão com os Quarrymen. [287]

Conforme sua carreira progredia, ele tocou uma variedade de guitarras elétricas, predominantemente a Rickenbacker 325, Epiphone Casino e Gibson J-160E, e, desde o início de sua carreira solo, a Gibson Les Paul Junior. [288] [289] Fantasia dupla o produtor Jack Douglas afirmou que, desde seus dias de Beatle, Lennon costumava afinar sua corda-ré levemente achatada, para que sua tia Mimi pudesse dizer qual guitarra era sua nas gravações. [290] Ocasionalmente, ele tocou um baixo de seis cordas, o Fender Bass VI, fornecendo baixo em alguns números dos Beatles ("Back in the USSR", "The Long and Winding Road", "Helter Skelter") que ocupou McCartney com outro instrumento. [291] Seu outro instrumento de escolha foi o piano, no qual ele compôs muitas canções, incluindo "Imagine", descrito como seu trabalho solo mais conhecido. [292] Sua improvisação em um piano com McCartney em 1963 levou à criação do primeiro número um dos Beatles nos Estados Unidos, "I Want to Hold Your Hand". [293] Em 1964, ele se tornou um dos primeiros músicos britânicos a adquirir um teclado Mellotron, embora não tenha sido ouvido em uma gravação dos Beatles até "Strawberry Fields Forever" em 1967. [294]

Estilo vocal

O crítico britânico Nik Cohn observou sobre Lennon: "Ele possuía uma das melhores vozes pop de todos os tempos, áspera, esmagada e taciturna, sempre feroz". Cohn escreveu que Lennon, interpretando "Twist and Shout", iria "arengar até atingir a incoerência total, meio se romper". [295] Quando os Beatles gravaram a música, a faixa final durante a gigantesca sessão de um dia que produziu o álbum de estreia da banda em 1963, Por favor me agrade, A voz de Lennon, já comprometida por um resfriado, quase morreu. Lennon disse: "Eu não conseguia cantar essa maldita coisa, só estava gritando". [296] Nas palavras do biógrafo Barry Miles, "Lennon simplesmente destruiu suas cordas vocais no interesse do rock 'n' roll." [297] O produtor dos Beatles, George Martin, conta como Lennon "tinha uma antipatia inata por sua própria voz que eu nunca conseguia entender. Ele sempre me dizia: 'FAÇA algo com minha voz!. Coloque algo nela. Faça isto diferente. '"[298] Martin obedeceu, muitas vezes usando double-tracking e outras técnicas.

À medida que sua era dos Beatles avançava em sua carreira solo, sua voz de canto encontrou uma gama cada vez maior de expressão. O biógrafo Chris Gregory escreve sobre Lennon "começando a expor suas inseguranças em uma série de baladas 'confessionais' acústicas, dando início ao processo de 'terapia pública' que culminará nos gritos primitivos de 'Cold Turkey' e a catártica John Lennon / Plastic Ono Band. "[299] O crítico musical Robert Christgau chamou esse" melhor desempenho vocal de Lennon. " de grito a gemido, é modulado eletronicamente. ecoou, filtrou e duplicou. "[300] David Stuart Ryan descreveu a entrega vocal de Lennon como variando de" extrema vulnerabilidade, sensibilidade e até ingenuidade "a um estilo" áspero ". [301] Wiener também descreveu os contrastes, dizendo que o cantor a voz pode ser "no início subjugada logo ela quase quebra com o desespero". [302] O historiador musical Ben Urish lembra de ter ouvido os Beatles ' Ed Sullivan Show a performance de "This Boy" tocou no rádio alguns dias após o assassinato de Lennon: "Quando os vocais de Lennon atingiram o auge, doeu muito ouvi-lo gritar com tanta angústia e emoção. Mas foram minhas emoções que ouvi em sua voz. Como sempre fiz. " [303]

Os historiadores da música Schinder e Schwartz escreveram sobre a transformação nos estilos de música popular que ocorreu entre os anos 1950 e 1960. Eles disseram que a influência dos Beatles não pode ser exagerada: tendo "revolucionado o som, o estilo e a atitude da música popular e aberto as portas do rock and roll para uma onda de bandas de rock britânico", o grupo então "passou o resto da década de 1960 expandindo as fronteiras estilísticas do rock ". [304] Liam Gallagher e seu grupo Oasis estavam entre os muitos que reconheceram a influência da banda, ele identificou Lennon como um herói. Em 1999, ele nomeou seu primeiro filho Lennon Gallagher em homenagem. [305] No National Poetry Day em 1999, a BBC conduziu uma pesquisa para identificar a letra da música favorita do Reino Unido e anunciou "Imagine" como o vencedor. [116]

Em 1997, Yoko Ono e a Fundação BMI estabeleceram um programa de competição musical anual para compositores de gêneros musicais contemporâneos para homenagear a memória de John Lennon e seu grande legado criativo. [306] Mais de $ 400.000 foram doados por meio da Fundação BMI Bolsas John Lennon para jovens músicos talentosos nos Estados Unidos. [306]

Em 2006 Guardião artigo, Jon Wiener escreveu: "Para os jovens em 1972, foi emocionante ver a coragem de Lennon em enfrentar [o presidente dos EUA] Nixon. Essa disposição de correr riscos com sua carreira e sua vida é uma das razões pelas quais as pessoas ainda admiram ele hoje. " [307] Para os historiadores da música Urish e Bielen, o esforço mais significativo de Lennon foi "os auto-retratos. Em suas canções [que] falavam para, e sobre, a condição humana." [308]

Em 2013, a Downtown Music Publishing assinou um contrato de administração de publicação para os Estados Unidos com a Lenono Music e a Ono Music, que abrigam os catálogos de músicas de John Lennon e Yoko Ono, respectivamente. Sob os termos do acordo, Downtown representa os trabalhos solo de Lennon, incluindo "Imagine", "Instant Karma (We All Shine On)", "Power to the People", "Happy Xmas (War Is Over)", "Jealous Guy" , "(Exatamente como) Começando de novo" e outros. [309]

Lennon continua sendo pranteado em todo o mundo e tem sido objeto de inúmeros memoriais e homenagens. Em 2002, o aeroporto da cidade natal de Lennon foi renomeado para Aeroporto John Lennon de Liverpool. [310] No que teria sido o 70º aniversário de Lennon em 2010, Cynthia e Julian Lennon revelaram o Monumento da Paz de John Lennon em Chavasse Park, Liverpool. [311] A escultura, intitulada Paz e harmonia, exibe símbolos de paz e carrega a inscrição "Paz na Terra para a Conservação da Vida · Em Honra a John Lennon 1940-1980". [312] Em dezembro de 2013, a União Astronômica Internacional nomeou uma das crateras de Mercúrio em homenagem a Lennon. [313]

Elogios

A parceria de composição Lennon-McCartney é considerada uma das mais influentes e bem-sucedidas do século XX. Como intérprete, escritor ou co-escritor, Lennon teve 25 singles número um na parada de sucessos dos EUA. [nota 10] As vendas de seus álbuns nos Estados Unidos chegam a 14 milhões de unidades. [319] Fantasia dupla foi seu álbum mais vendido, [320] com três milhões de remessas nos Estados Unidos. [321] Lançado pouco antes de sua morte, ganhou o Prêmio Grammy de Álbum do Ano de 1981. [322] No ano seguinte, o Prêmio BRIT de Contribuição Extraordinária para a Música foi dado a Lennon. [323]

Os participantes de uma votação da BBC em 2002 o elegeram como o oitavo lugar entre os "100 Maiores Britânicos". [324] Entre 2003 e 2008, Pedra rolando reconheceu Lennon em várias resenhas de artistas e música, classificando-o em quinto lugar dos "100 maiores cantores de todos os tempos" [325] e 38º de "100 maiores artistas de todos os tempos", [326] e seus álbuns John Lennon / Plastic Ono Band e Imagine, 22º e 76º respectivamente de "500 Melhores Álbuns de Todos os Tempos da Rolling Stone". [326] [327] Ele foi nomeado membro da Ordem do Império Britânico (MBE) com os outros Beatles em 1965 (retornou em 1969). [328] [329] Lennon foi postumamente introduzido no Songwriters Hall of Fame em 1987 [330] e no Rock and Roll Hall of Fame em 1994. [331]


Texto do marcador: Em 11 de maio de 1970, Augusta se tornou o local do maior levante da Geórgia durante a era dos direitos civis. Centenas de cidadãos negros se reuniram no Edifício Municipal para exigir uma investigação sobre a morte de Charles Oatman, um afro-americano de 16 anos, na prisão do condado. Quando as autoridades brancas resistiram, as queixas de longa data sobre a injustiça racial transbordaram. Alguns manifestantes alvejaram propriedades chinesas e de brancos para destruição. Enquanto o motim aumentava, a polícia disparou espingardas, matando seis e ferindo dezenas. A Guarda Nacional da Geórgia ocupou o Paine College e os bairros negros. Julgamentos locais condenaram quase 100 manifestantes. Apesar de uma investigação do FBI e julgamentos federais de dois policiais brancos, nenhum oficial foi condenado. & # 8220Kent-Augusta-Jackson-S.E. A Ásia & # 8221 mais tarde se tornou um grito de guerra nacional, e os protestos galvanizaram o ativismo e aceleraram a dessegregação em Augusta.

Erguido pela Sociedade Histórica da Geórgia, pelo Museu Lucy Craft Laney de História Negra e pelo 50º Comitê de Observância The Augusta Riot

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A Georgia Historical Society recebeu sua décima primeira classificação consecutiva de 4 estrelas do Charity Navigator, o maior avaliador de caridade na América, por uma gestão fiscal sólida e compromisso com a responsabilidade e transparência, uma distinção que coloca a The Society entre uma elite de 1% dos não organizações lucrativas na América.


Hoje na História da Segunda Guerra Mundial - 11 de maio de 1940 e # 038 de 1945

80 anos atrás - 11 de maio de 1940: Os alemães completam a ocupação de Luxemburgo.

Os exércitos britânicos e franceses juntam-se aos belgas no rio Dyle, na Bélgica.

A Suíça mobiliza seu exército, enquanto os cidadãos suíços que vivem na fronteira com a Alemanha fogem.

Terrenos britânicos e franceses nas Índias Ocidentais Holandesas (Aruba e Curaçao) para proteger as instalações de petróleo O presidente dos EUA, Roosevelt, afirma que essas ações não violam a Doutrina Monroe.

A Feira Mundial de Nova York de 1940 abre com o tema “O Mundo do Amanhã”.

Cartaz da Feira Mundial de 1940, Nova York

75 anos atrás - 11 de maio de 1945: Os australianos lançam ofensiva em Wewak, o último reduto japonês na Nova Guiné, tomando Wewak, seu campo de aviação e o último porto japonês na Nova Guiné.


HistoryLink.org

Em 25 de maio de 1940, um desfile para celebrar a reconstruída Ballard Bridge de Seattle acontece. Chamada de "nova" Ponte Ballard, esta é, em essência, a ponte velha com novas abordagens ("Chave abre nova extensão."). A ponte basculante original foi construída em 1917 em conjunto com o Canal de Navios do Lago Washington. A ponte reconstruída mantém os pilares originais e as folhas basculantes duplas, mas apresenta novas abordagens feitas de concreto e aço para substituir as abordagens de cavaletes de madeira frágeis e perigosas da ponte original. Os cidadãos de Ballard têm agitado muito e muito para que esse trabalho seja feito. O governador Clarence D. Martin (1887-1955) lidera o desfile pela ponte e o prefeito de Seattle, Arthur B. Langlie (1900-1966), empunha uma enorme chave para abrir simbolicamente o vão. A ponte cruza a Salmon Bay e o Canal de Navios do Lago Washington na 15th Avenue NW.

Em 1937, a Câmara Municipal de Seattle aprovou um decreto para o início dos trabalhos de reconstrução da ponte. A tarefa de substituir as abordagens de madeira levou um ano e meio e incluiu a adição de iluminação ornamental. O custo foi de US $ 800.000, financiado em 45 por cento pela Administração de Progresso de Trabalhos da era da Depressão e o restante pela parte de Seattle no imposto estadual sobre o gás.

A obra fechou a estrada durante um ano e meio de construção. Enquanto isso, as pessoas que cruzavam o canal do navio tinham que dirigir pela Ponte Fremont ou pela Ponte Aurora.

Um desfile para celebrar a "nova" Ponte Ballard foi realizado no sábado, 25 de maio de 1940. O governador Clarence D. Martin oficializou e liderou o desfile através da ponte. O recém-eleito "rei" do distrito de Ballard, Donn H. Frizzell (1920-1986), um calouro da Universidade de Washington e graduado da Ballard High School, reinou sobre o desfile. Servindo como co-realeza estava Elizabeth Wright, "rainha" do Distrito Central. O prefeito de Seattle, Arthur J. Langlie (1900-1966), empunhou uma enorme chave para abrir simbolicamente o vão.

O Projeto SCHOONER:
O HON. Jan Drago
Seattle City Council
Departamento de Bairros de Seattle


11. Kompanie, SS-Rgt. & quotDeutschland & quot, maio de 1940

Postado por SchnellMeyer & raquo 11 de janeiro de 2019, 05:22

Re: 11. Kompanie, SS-Rgt. & quotDeutschland & quot, maio de 1940

Postado por Ignacio & raquo 11 de janeiro de 2019, 20:57

Hauptsturmführer Fritz Ehrath, sucedido em 1.09.40 pelo Obersturmführer Karl-Heinz Nieschlag.

Re: 11. Kompanie, SS-Rgt. & quotDeutschland & quot, maio de 1940

Postado por SchnellMeyer & raquo 12 de janeiro de 2019, 04:48

Re: 11. Kompanie, SS-Rgt. & quotDeutschland & quot, maio de 1940

Postado por gunter83 & raquo 12 de janeiro de 2019, 16:44

Re: 11. Kompanie, SS-Rgt. & quotDeutschland & quot, maio de 1940

Postado por Ignacio & raquo 12 de janeiro de 2019, 23:00

A fonte de Ehrath é seu arquivo pessoal

Aqui você tem vários documentos que apóiam seu comando da 11.Kompanie durante a Campanha Ocidental.


Hoje na História da Segunda Guerra Mundial - 11 de maio de 1940 e # 038 de 1945

80 anos atrás - 11 de maio de 1940: Os alemães completam a ocupação de Luxemburgo.

Os exércitos britânicos e franceses juntam-se aos belgas no rio Dyle, na Bélgica.

A Suíça mobiliza seu exército, enquanto os cidadãos suíços que vivem na fronteira com a Alemanha fogem.

Terrenos britânicos e franceses nas Índias Ocidentais Holandesas (Aruba e Curaçao) para proteger as instalações de petróleo O presidente dos EUA, Roosevelt, afirma que essas ações não violam a Doutrina Monroe.

A Feira Mundial de Nova York de 1940 abre com o tema “O Mundo do Amanhã”.

Cartaz da Feira Mundial de 1940, Nova York

75 anos atrás - 11 de maio de 1945: Os australianos lançam ofensiva em Wewak, o último reduto japonês na Nova Guiné, tomando Wewak, seu campo de aviação e o último porto japonês na Nova Guiné.


Assista o vídeo: Discurso de Getúlio Vargas em 1 de maio de 1940 - Áudio Restaurado